Μπιενάλε της Βενετίας: η περιγραφή, τα χαρακτηριστικά, την ιστορία και ενδιαφέροντα γεγονότα

Για σχεδόν 120 χρόνια η Μπιενάλε της Βενετίας γιόρτασε καλλιτέχνες και την τέχνη. Ανοίγοντας τις πόρτες του σε όλους τους λάτρεις της ομορφιάς, η Μπιενάλε είναι το αποκορύφωμα της δημιουργικότητας. Η εκδήλωση είναι πάντα καλύπτεται ευρέως στον Τύπο. Επιμέλεια και η οργανωτική επιτροπή, η οποία είναι πάντα απαρτίζεται από εμπειρογνώμονες από διάφορες χώρες, προσπαθούν να διατηρήσουν την ανεξαρτησία της έκθεσης.

Μόνο στρατιωτική δράση εμπόδισε τη διεξαγωγή του Παγκόσμιου Φόρουμ. Όλοι είναι ευπρόσδεκτοι να επισκεφθούν την έκθεση, να εξοικειωθούν με τις σύγχρονες τάσεις της τέχνης. Αρχές της Βενετίας με όλα τα μέσα να ενθαρρύνουν τους τουρίστες να επισκεφθούν την εκδήλωση, δημιουργώντας μια πιο ενδιαφέρουσα και άνετη για αυτούς. Έτσι, η Μπιενάλε της Βενετίας είναι ένα από τα κύρια αξιοθέατα της Βενετίας.

Τι είναι η «Μπιενάλε»;

Πρόκειται για μια διεθνή έκθεση τέχνης, όπου οι καλλιτέχνες καλούνται σε όλες τις χώρες. Κάθε χώρα έχει το δικό της ξεχωριστό περίπτερο. Με την ευκαιρία, η κατασκευή αυτών των περιπτέρων του 20ου αιώνα πραγματοποιήθηκε υπό την ηγεσία του καλύτερους αρχιτέκτονες του κόσμου. Μια διεθνής κριτική επιτροπή επιλέγει τους καλλιτέχνες και κάποια εθνικά περίπτερα, τιμώντας ειδικό βραβείο τους - «Χρυσό Λιοντάρι» ή «Αργυρό Λιοντάρι».

Η λέξη «Μπιενάλε» προέρχεται από τη λατινική δις - δύο φορές και annuus - έτος, αντίστοιχα, η έκθεση πραγματοποιείται κάθε δύο χρόνια, κάθε μονές χρόνο. Εκτός από το ενετικό, υπάρχουν και άλλα, αλλά δεν είναι τόσο γνωστό. Είναι αυτό το φόρουμ είναι ένα σύμβολο της τέχνης, χωρίς καμία ανάμιξη της πολιτικής. Παρά το γεγονός ότι σε αυτό εκθέσεις αιώνα και τα μουσεία δεν είναι ένα σπάνιο φαινόμενο, αλλά είναι Μπιενάλε της Βενετίας - η συγκέντρωση των ιδιοφυΐες του κόσμου.

Βάλτε το αριστούργημά σας εδώ - μια μεγάλη τιμή για όλους τους καλλιτέχνες. Κάθε έχει Μπιενάλε θέμα και το σύνθημα που πρέπει να ακολουθηθεί από όλους τους συμμετέχοντες της έκθεσης. Επιπλέον, έντιμη και υπεύθυνη - είναι η επιμελήτρια του φόρουμ. ώρες Έκθεση για αρκετούς μήνες, τα οποία χωρίζονται σε τρία στάδια. Πρώτον predpokazy, κατά την οποία η έκθεση εισάγει στην κριτική επιτροπή, τότε τα επίσημα εγκαίνια, στα οποία απονέμονται βραβεία. Κατά τη διάρκεια του τρίτου σταδίου της πρόσβασης στην έκθεση παίρνει το ευρύ κοινό.

Η πρώτη Μπιενάλε της Βενετίας

Η πρώτη έκθεση πραγματοποιήθηκε στη Βενετία το 1885, με πρωτοβουλία του Προξένου Ricardo Selvatiko. Στη συνέχεια, στο φόρουμ υπήρχαν μόνο 16 κράτη μέλη. Μόνο μετά τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, η Μπιενάλε της Βενετίας απέκτησε παγκόσμια σημασία. Το πρώτο δεν ήταν μια κοινωνική ή πολιτική δράση, ήταν η επιτομή της καθαρής τέχνης, μια πλατφόρμα όπου θα μπορούσε να ανοίξει δημιουργικούς ανθρώπους.

Μπιενάλε της Βενετίας το 2017

Από Μάιος 13-Νοέμβριος 26 που πραγματοποιήθηκε 57 Biennale, με το σύνθημα «Viva Άρτα Viva» (Ζήτω η ζωντανή τέχνη), η οποία, στην ιδέα του επιμελητή, ήταν να επικεντρωθεί στην καλλιτέχνη και τον κόσμο του.

Αυτή η βενετσιάνικη Μπιενάλε Σύγχρονης Τέχνης ήταν ιδιαίτερο για μεταμοντέρνα. Το φόρουμ έχει προσκαλέσει περισσότερους από 100 νέους καλλιτέχνες. Μια φρέσκια ματιά σε μια έκθεση τέχνης ενημέρωση σημαντικά την οικεία εικόνα. Art εδώ έχει πήρε την μορφή που την εγκατάσταση του υφάσματος με το οποίο θα αλληλεπιδρούν. Το βραβείο για το «Καλύτερο Περίπτερο Εθνική» ήταν οι Γερμανοί, κάνοντας μια παράσταση πέντε ωρών.

Γαλλικά περίπτερο παρουσιάστηκε μια μουσική εγκατάσταση με τη συμμετοχή 60 καλλιτεχνών. Ως συνήθως, εκτός από τις εθνικές, εργάστηκε σε ένα φόρουμ με θέμα περίπτερα αφιερωμένο στη γη, τα λουλούδια, Χρόνος και πολλά άλλα θέματα.

Ρωσική περίπτερο φέτος εκπροσώπησε την ομάδα τέχνης «Ανακύκλωση» με την εγκατάσταση μιας εικονικής πραγματικότητας. Ένα πολύ γνωστό Ρώσο καλλιτέχνη Grisha Bruskin εντυπωσίασε το κοινό της κοινωνικο-πολιτικές ιδέες του, το έργο του εκτιμήθηκε βρετανική The Guardian. Επίσης, στο περίπτερο μας παρακολούθησαν ντεμπιτάντ Σάσα Pirogova.

Ρωσική περίπτερο στη Μπιενάλε της Βενετίας

Ο δημιουργός του ρωσικού περιπτέρου το 1914 ήταν Schusev Αλεξέι Viktorovich, τίμησε αρχιτέκτονας της ΕΣΣΔ. Δεν είναι κάθε χρόνο Ρώσων καλλιτεχνών σε θέση να λάβουν μέρος στο περίφημο φόρουμ. Έτσι, κατά τη διάρκεια του πολέμου η Σοβιετική Ένωση δεν συμμετείχε στην έκθεση μέχρι το 1956. Σε μερικά χρόνια, η έκθεση ήρθε μόνο ένας καλλιτέχνης, για παράδειγμα, ο Αρίσταρχος Lentulov το 1988.

Όμως, το 1924 οι ρωσικές πλοιάρχους ήταν 97, συμπεριλαμβανομένου του διάσημου Boris Kustodiev, ο οποίος έχει επανειλημμένα επισκέφτηκαν την έκθεση. Τα μέλη της ρωσικής Μπιενάλε ήδη πιο πολλά, συχνά είναι η ομάδα τέχνης. Αλλά, παρ 'όλες τις προσπάθειες, το «Χρυσό Λιοντάρι» Η Ρωσία δεν έχει ακόμη ενταχθεί.

Biennale 1977

Μπιενάλε της Βενετίας το 1977 ήταν ένα ορόσημο. 38 έκθεση αφιερωμένη στους αντιφρονούντες και διαφωνία, ανεπίσημη τέχνη της Ανατολικής Ευρώπης και της Σοβιετικής Ένωσης. Σε εκείνο το έτος, στις ομάδες εκτέθηκαν έργα του σοβιετικού μπλοκ χώρες αντιφρονούντες. Αυτή η Μπιενάλε θεωρείται η πιο πολιτικό στην ιστορία των εκθέσεων, με αποτέλεσμα την οργή σοβιετικός πρεσβευτής στην Ιταλία.

Ωστόσο, η έκθεση πραγματοποιήθηκε, παρέχοντας μια ευκαιρία για πολλούς καλλιτέχνες της ρωσικής προέλευσης για να πάρει στο φόρουμ. Η ρωσική εθνική περίπτερο κατά το έτος αυτό δημοσιεύτηκε Ομαδική έκθεση καλλιτεχνών, συμπεριλαμβανομένων Erik Bulatov, Oscar Ράμπιν, Ili Kabakova, Anatoly Zverev, Oleg Βασίλιεφ, Μονή Ανδρέα, Olega Lyagacheva-Helgi. Συνολικά υπήρχαν 99.

Επιμελητές περιμένουμε να δούμε τον Αλέξανδρο Σολζενίτσιν, Μστισλάβ Ροστροπόβιτς, Andreya Tarkovskogo και άλλων μεγάλων καλλιτεχνών, αλλά πολλοί δεν μπόρεσαν να έρθουν. Ως αποτέλεσμα, η Βενετία Μπιενάλε Αρχιτεκτονικής το 1977 απέτυχε, δεν υπήρχε διασημότητες. χρηματοδοτική στήριξη μέλος, αντίστοιχα, οι διαφωνούντες δεν έχουν αυτό το αποτέλεσμα στην ποιότητα της έκθεσης. Οι ιταλικές αρχές θέλησαν να πάρουν την εισροή των τουριστών, αλλά το κρύο και αμφισβητούμενο θέμα για να τους σταματήσει.

Αρχιτεκτονική Μπιενάλε

Αρχιτεκτονική - ένα από τα πιο σημαντικά εργαλεία της επιρροής στον κόσμο. Αυτή η τέχνη συνδυάζει τη δημιουργικότητα, την επιστήμη και την εργασία. Ως εκ τούτου, η αρχιτεκτονική τέχνη ήταν πάντα χαίρει μεγάλης εκτίμησης σε όλη την Μπιενάλε. Τα θέματα της αρχιτεκτονικής και της σύγχρονης τέχνης στα αναπληρωματικά Μπιενάλε. Προηγουμένως, το θέμα της αρχιτεκτονικής περιλαμβάνονται στο σύνολο, αλλά το 1980 χωρίζεται η Μπιενάλε.

Venice Biennale Αρχιτεκτονικής πραγματοποιείται κάθε ζυγές χρόνο. Αρχιτεκτονική Μπιενάλε θυμίζουν την ανταλλαγή εμπειριών, είναι μια επίδειξη των νέων τεχνολογιών και των επιτευγμάτων. Σε αντίθεση με τα φόρουμ τέχνης, εδώ δεν δείχνουν μόνο τις δεξιότητές τους, αλλά και να συζητήσουν νέα έργα. Τακτική θεατές είναι επίσης πολύ ενδιαφέρον, η σύλληψη πεδίο. Εκτός από τα αισθητικά θέματα που ορίζονται από την κοινωνική. Αρχιτεκτονική - είναι να δημιουργηθεί ένα άνετο και εργονομικό κατοικιών, την κατασκευή των νοσοκομείων και σχολείων, χωρίς να ενδιαφέρεται για το πρόσωπο αυτό έχει νόημα.

ενδιαφέροντα γεγονότα

• Το 2009, το «Χρυσό Λιοντάρι» έχει λάβει διαβόητη Yoko Ono για την προσφορά του στις τέχνες.
• Το αρχαιότερο καλλιτέχνη στο 57 Μπιενάλε, ο Γκαίτε της Ρουμανίας σύζυγός Bretesku, ήταν 91.
• Ένα ενδιαφέρον σημείο - το έργο δεν πωλείται εδώ.
• Γύρω από όλα τα περίπτερα μπορεί να είναι για 2 ημέρες.
• Boris Kustodiev - η μόνη ρωσική καλλιτέχνης, κέρδισε ένα βραβείο στην Μπιενάλε της Βενετίας το 1907.
• Πάμπλο Πικάσο απαγορεύεται να εκθέσουν τα έργα του στην Μπιενάλε της για 50 χρόνια.
• Εισιτήρια - 15-30 ευρώ.