Τέχνες & ΔιασκέδασηArt

Τα έργα του Malevich ανά έτος: περιγραφή, φωτογραφία

Τα έργα του Malevich αντιπροσωπεύουν μία από τις πιο ζωντανές εκδηλώσεις της αφηρημένης τέχνης της σύγχρονης εποχής. Ο ιδρυτής της Suprematism, ενός Ρώσου και σοβιετικού καλλιτέχνη, μπήκε στην ιστορία της παγκόσμιας τέχνης με τη ζωγραφική «Μαύρη Πλατεία», αλλά αυτό το έργο δεν περιοριζόταν σε καμία περίπτωση στο έργο αυτό. Τα πιο διάσημα έργα του καλλιτέχνη πρέπει να είναι γνωστά σε κάθε πολιτιστικό πρόσωπο.

Θεωρητής και επαγγελματίας της σύγχρονης τέχνης

Τα έργα του Μαλέβιτς αντικατοπτρίζουν ζωηρά την κατάσταση των κοινωνιών στις αρχές του 20ου αιώνα. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης γεννήθηκε στο Κίεβο το 1879.

Σύμφωνα με τις δικές του ιστορίες στην αυτοβιογραφία, οι δημόσιες εκθέσεις του καλλιτέχνη άρχισαν στο Kursk το 1898, αν και δεν βρέθηκαν αποδεικτικά στοιχεία για αυτό.

Το 1905 προσπάθησε να εισέλθει στο σχολείο ζωγραφικής, γλυπτικής και αρχιτεκτονικής της Μόσχας. Ωστόσο, δεν έγινε αποδεκτή. Εκείνη την εποχή, η οικογένεια του Malevich στο Kursk είχε μια οικογένεια - τη σύζυγο του Kazimir Zgleits και τα παιδιά. Στην προσωπική τους ζωή, έχει σκιαγραφηθεί μια διάσπαση, επομένως, χωρίς καν να έχει ενεργήσει, ο Malevich δεν ήθελε να επιστρέψει στο Kursk. Ο καλλιτέχνης εγκαταστάθηκε στο Lefortovo σε μια κοινότητα τέχνης. Στο τεράστιο σπίτι του καλλιτέχνη Κουρντιούμωβ έζησαν περίπου 300 ζωγράφοι ζωγράφοι. Malevich έζησε στην κοινότητα για έξι μήνες, αλλά, παρά την εξαιρετικά χαμηλή πληρωμή για τη στέγαση, έξι μήνες αργότερα τα χρήματα έληξε, έπρεπε ακόμα να επιστρέψει στο Kursk.

Ο Malevich τελικά μετακόμισε στη Μόσχα μόνο το 1907. Επισκέφτηκε καλλιτέχνης καλλιτέχνης Fedor Rerberg. Το 1910 άρχισε να συμμετέχει στις εκθέσεις του δημιουργικού συνδέσμου της πρώιμης πρωτοπορίας «The Fnave of Diamonds». Οι εικόνες άρχισαν να εμφανίζονται που του έφεραν παγκόσμια φήμη και αναγνώριση.

"Σύνθεση Suprematist"

Το 1916 τα έργα του Malevich είναι ήδη πολύ γνωστά στην πρωτεύουσα. Εκείνη την εποχή εμφανίστηκε η σύνθεση του Suprematist. Είναι γραμμένο σε λάδι σε καμβά. Το 2008, πωλήθηκε σε δημοπρασία της Sotheby's για $ 60 εκατομμύρια.

Η δημοπρασία τέθηκε από τους κληρονόμους του καλλιτέχνη. Το 1927, εκτέθηκε σε έκθεση στο Βερολίνο.

Ο ίδιος ο Malevich τον εκπροσώπησε στο άνοιγμα της γκαλερί, αλλά σύντομα έπρεπε να επιστρέψει, καθώς οι σοβιετικές αρχές δεν επέκτειναν τις ξένες θεωρήσεις. Έπρεπε να αφήσει όλη τη δουλειά. Υπήρχαν περίπου 70. Ο Γερμανός αρχιτέκτονας Hugo Hering διορίστηκε υπεύθυνος. Ο Malevich αναμένεται να επιστρέψει για έργα ζωγραφικής στο εγγύς μέλλον, αλλά ποτέ δεν απελευθερώθηκε στο εξωτερικό.

Πριν από το θάνατό του, ο Hering έδωσε όλα τα έργα του Malevich, τα οποία κράτησε για πολλά χρόνια, στο μουσείο της πόλης του Άμστερνταμ (επίσης γνωστό ως Μουσείο Steleleuk). Ο Hering συνήψε σύμβαση, σύμφωνα με την οποία κάθε χρόνο για 12 χρόνια το μουσείο έπρεπε να του καταβάλει ένα ορισμένο ποσό. Τελικά, αμέσως μετά το θάνατο του αρχιτέκτονα, οι συγγενείς του, που κατέγραψαν την κληρονομιά, έλαβαν ολόκληρο το ποσό κάθε φορά. Έτσι, η "σύνθεση Suprematist" μπήκε στα κεφάλαια του μουσείου της πόλης του Άμστερνταμ.

Οι κληρονόμοι του Malevich έχουν κάνει προσπάθειες να επιστρέψουν τους πίνακες αυτούς, από τη δεκαετία του 70 του XX αιώνα. Αλλά ήταν ανεπιτυχείς.

Μόνο το 2002, στην έκθεση "Kazimir Malevich Suprematism" παρουσιάστηκαν 14 έργα του Μουσείου του Άμστερνταμ. Διεξήχθη στο Μουσείο Guggenheim στις ΗΠΑ. Οι κληρονόμοι του Malevich, μερικοί από τους οποίους είναι πολίτες της Αμερικής, μήνυαν το ολλανδικό μουσείο. Η διεύθυνση της γκαλερί πήγε σε προδικαστική συμφωνία. Σύμφωνα με τα αποτελέσματά του, 5 από τους 36 πίνακες του καλλιτέχνη επιστράφηκαν στους απογόνους του. Σε αντάλλαγμα, οι κληρονόμοι αρνήθηκαν περαιτέρω αξιώσεις.

Αυτή η εικόνα εξακολουθεί να είναι η ακριβότερη εικόνα του ρώσου καλλιτέχνη που πωλείται ποτέ σε δημοπρασία.

"Μαύρη Πλατεία"

Η "Μαύρη Πλατεία" του Malevich είναι ένα από τα πιο συζητημένα έργα του. Είναι μέρος του κύκλου έργων του καλλιτέχνη που είναι αφιερωμένος στον Υπερεματισμό. Σε αυτό, διερεύνησε τις βασικές δυνατότητες σύνθεσης και φωτός. Εκτός από την πλατεία, σε αυτό το τρίπτυχο υπάρχουν πίνακες "Μαύρος Σταυρός" και "Μαύρος Κύκλος".

Η ζωγραφική Malevich έγραψε το 1915. Το έργο έγινε για την τελική έκθεση των φουτουριστών. Τα έργα του Malevich στην έκθεση "0,10" το 1915 ήταν κρεμασμένα, όπως λένε, στην "κόκκινη γωνία". Στο σημείο όπου η εικόνα ήταν παραδοσιακά κρέμασε στις ρωσικές καλύβες, βρισκόταν η «Μαύρη Πλατεία». Η πιο μυστηριώδης και πιο ανατριχιαστική εικόνα στην ιστορία της ρωσικής ζωγραφικής.

Τρεις βασικές μορφές Suprematist - ένα τετράγωνο, ένας σταυρός και ένας κύκλος, θεωρήθηκαν ως πρότυπα στη θεωρία της τέχνης, τα οποία διεγείρουν την περαιτέρω επιπλοκή ολόκληρου του συστήματος Suprematist. Από αυτούς, στο μέλλον, γεννιούνται νέες μορφές υπερεγματισμού.

Πολλοί ερευνητές του έργου του καλλιτέχνη προσπάθησαν επανειλημμένα να βρουν την αρχική έκδοση της εικόνας, η οποία θα βρισκόταν κάτω από το ανώτερο στρώμα του χρώματος. Έτσι, το 2015, πραγματοποιήθηκε ακτινοσκόπηση. Ως αποτέλεσμα, ήταν δυνατό να απομονωθούν δύο ακόμη έγχρωμες εικόνες, οι οποίες εντοπίστηκαν στον ίδιο καμβά. Αρχικά, συντάχθηκε μια σύνθεση φουτουριστικού κύβου, πάνω από την οποία υπήρχε και μια φιλοσοπριστική σύνθεση. Μόνο τότε όλα ήταν γεμάτα με ένα μαύρο τετράγωνο.

Επίσης, οι επιστήμονες κατάφεραν να αποκρυπτογραφήσουν την επιγραφή, την οποία έμεινε ο καλλιτέχνης στον καμβά. Αυτές είναι οι λέξεις «Η μάχη των νυχτών σε ένα σκοτεινό σπήλαιο», που παραπέμπουν τους γνώστες της τέχνης στο περίφημο μονόχρωμο έργο του Alfons Allais, το οποίο δημιούργησε το 1882.

Δεν είναι τυχαίο και το όνομα της έκθεσης, που έδειξε το έργο του Malevich. Φωτογραφίες από το vernissage μπορούν ακόμη να βρεθούν στα παλιά αρχεία και περιοδικά της εποχής. Η παρουσία του αριθμού 10 σημείωσε τον αριθμό των συμμετεχόντων που αναμένουν οι διοργανωτές. Αλλά το μηδέν είπε ότι θα εκτίθεται "Μαύρη Πλατεία", η οποία, σύμφωνα με την πρόθεση του συγγραφέα, πρόκειται να μειώσει τα πάντα στο μηδέν.

Τρία τετράγωνα

Εκτός από την "Μαύρη Πλατεία" στο έργο του Malevich ήταν μερικές από αυτές τις γεωμετρικές μορφές. Ναι, και η "Μαύρη Πλατεία" ήταν στην αρχή ένα απλό τρίγωνο. Δεν είχε αυστηρές ορθές γωνίες. Ως εκ τούτου, από την άποψη της καθαρά γεωμετρίας, ήταν ένα τετράγωνο και όχι ένα τετράγωνο. Οι ιστορικοί τέχνης σημειώνουν ότι δεν είναι η αμέλεια του συγγραφέα, αλλά η θέση της αρχής. Ο Malevich προσπάθησε να δημιουργήσει μια ιδανική μορφή, η οποία θα ήταν αρκετά δυναμική και κινητή.

Επίσης υπάρχουν δύο ακόμη έργα του Malevich - πλατείες. Αυτή είναι η "Κόκκινη Πλατεία" και η "Λευκή Πλατεία". Η ζωγραφική "Κόκκινη Πλατεία" παρουσιάστηκε στην έκθεση των πρωτοποριακών καλλιτεχνών "0.10". Το λευκό τετράγωνο εμφανίστηκε το 1918. Εκείνη τη στιγμή, τα έργα του Malevich, οι φωτογραφίες των οποίων βρίσκονται σε οποιοδήποτε εγχειρίδιο της τέχνης σήμερα, βίωσαν το στάδιο της "λευκής" περιόδου του υπερρεματισμού.

"Μυστικιστικός υπερεγματισμός"

Από το 1920 έως το 1922 ο Malevich εργάστηκε για τη ζωγραφική "Mystical Suprematism". Είναι επίσης γνωστός ως Μαύρος Σταυρός στο Κόκκινο Οβάλ. Ο καμβάς γράφεται σε λάδι σε καμβά. Επίσης πωλήθηκε στο Sotheby's για σχεδόν $ 37.000.

Σε γενικές γραμμές, αυτός ο καμβάς επαναλαμβάνει τη μοίρα της "Suprematist construction", η οποία έχει ήδη ειπωθεί. Βρέθηκε επίσης στις συλλογές του μουσείου του Άμστερνταμ και μόνο μετά την έκκληση των κληρονόμων του Malevich στο δικαστήριο κατάφεραν να ανακτήσουν τουλάχιστον ένα μέρος των έργων ζωγραφικής.

"Υπερεμισμός 18 Κατασκευή"

Τα έργα του Malevich, οι φωτογραφίες με τα ονόματα των οποίων μπορούν να βρεθούν σε οποιοδήποτε εγχειρίδιο για την ιστορία της τέχνης, γοητεύουν και προσελκύουν την προσοχή στον εαυτό τους.

Μια άλλη ενδιαφέρουσα ζωγραφική είναι η ζωγραφική «Suprematism, 18 Design», που γράφτηκε το 1915. Στη δημοπρασία, το "Sotheby's" πωλήθηκε το 2015 για σχεδόν 34 εκατομμύρια δολάρια. Βρέθηκε επίσης στα χέρια των κληρονόμων του καλλιτέχνη μετά από μια δίκη με το μουσείο της πόλης του Άμστερνταμ.

Μια άλλη εικόνα, με την οποία οι Ολλανδοί χωρίστηκαν, ήταν ο «Suprematism: ο ζωγραφικός ρεαλισμός του ποδοσφαιριστή». Οι πολύχρωμες μάζες στην τέταρτη διάσταση. Βρήκε τον ιδιοκτήτη της το 2011. Αποκτήθηκε από το Ινστιτούτο Τεχνών του Σικάγο για ποσό που δεν ήθελε να αποκαλύψει στο κοινό. Αλλά το έργο του 1913 - "Γραφείο και δωμάτιο" θα μπορούσε να δει σε μια μεγάλη έκθεση του Malevich στη γκαλερί της Μαδρίτης "Tate". Και η εικόνα παρουσιάστηκε ανώνυμα. Αυτό που οι διοργανωτές είχαν κατά νου είναι ασαφές. Εξάλλου, στις περιπτώσεις που ο πραγματικός ιδιοκτήτης του καμβά επιθυμεί να παραμείνει ανώνυμος, ανακοινώνεται ότι η φωτογραφία βρίσκεται σε ιδιωτική συλλογή. Εδώ χρησιμοποιείται μια ριζικά διαφορετική διατύπωση.

"Σύνθεση Suprematist"

Το έργο του Malevich, η περιγραφή του οποίου θα βρείτε σε αυτό το άρθρο, θα σας δώσει μια αρκετά πλήρη και σαφή ιδέα για το έργο του. Για παράδειγμα, η ζωγραφική "Suprematist composition" δημιουργήθηκε το 1919-1920. Το 2000, κατά τη δημοπρασία, "Phillips" πωλήθηκε για $ 17 εκατομμύρια.

Αυτή η εικόνα, σε αντίθεση με τις προηγούμενες, μετά την αναχώρηση του Malevich από το Βερολίνο στη Σοβιετική Ένωση, παρέμεινε στη Γερμανία. Το 1935 μεταφέρθηκε στις ΗΠΑ από τον διευθυντή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης, Alfred Barr. Για 20 χρόνια εκτέθηκε στις ΗΠΑ στο πλαίσιο της έκθεσης "Cubism and Abstract Art". Το γεγονός ότι η εικόνα έπρεπε να απομακρυνθεί επειγόντως - στη Γερμανία, όταν οι Ναζί ήρθαν στην εξουσία, η δημιουργικότητα του Malevich έπεσε σε ντροπή. Οι ναζιστικές αρχές του αναφέρθηκαν στα δείγματα της «εκφυλισμένης τέχνης». Πρώτον, ο διευθυντής του Μουσείου του Αννόβερου έκρυψε τον καμβά στο υπόγειο του και έδωσε μυστικά τον Μπαρά, ο οποίος έβγαλε το ανεκτίμητο έργο στις ΗΠΑ.

Το 1999, το Μουσείο της Νέας Υόρκης επέστρεψε στους κληρονόμους του Malevich αυτήν την εικόνα και σε πολλά από τα γραφικά του έργα.

Αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη

Το 1910, ο Malevich έγραψε την αυτοπροσωπογραφία του. Αυτό είναι ένα από τα τρία αυτοπροσωπογραφικά του που γράφτηκαν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου. Είναι γνωστό ότι τα άλλα δύο φυλάσσονται σε εγχώρια μουσεία. Αυτά τα έργα του Malevich στην Gallery Tretyakov μπορούν να δουν.

Το τρίτο αυτοπροσωπογραφία πωλήθηκε σε δημοπρασία. Αρχικά ήταν στην ιδιωτική συλλογή του Γιώργου Κωστάκη. Το 2004, στη δημοπρασία "Christie" στο Λονδίνο, ένα αυτοπροσωπογραφία βρήκε τον ιδιοκτήτη του μόνο για 162 χιλιάδες στερλίνες. Συνολικά, επειδή τα επόμενα 35 χρόνια, η αξία της έχει αυξηθεί περίπου 35 φορές. Ήδη το 2015, ο καμβάς δημοπρατήθηκε στο Sotheby's για σχεδόν 9 εκατομμύρια δολάρια. Πράγματι, μια κερδοφόρα επένδυση χρημάτων.

"Ο επικεφαλής ενός χωρικού"

Εάν αναλύσετε το έργο του Malevich εδώ και χρόνια, μπορείτε να δημιουργήσετε μια συγκεκριμένη τάση, μέσω της οποίας να εντοπίσετε πώς αναπτύχθηκε το έργο του.

Ένα σαφές παράδειγμα για αυτό είναι η εικόνα "Ο επικεφαλής ενός χωρικού", που γράφτηκε το 1911. Το 2014, στη δημοπρασία "Sotheby's" στο Λονδίνο, πήγε κάτω από το σφυρί για 3,5 εκατομμύρια δολάρια.

Για πρώτη φορά το κοινό είδε αυτή την εικόνα του Μαλέβιτς το 1912 στην έκθεση «Ουρά των γαϊδάρων», η οποία διοργανώθηκε από τη Ναταλία Γκονγκόροβα και τον Μιχαήλ Λαριόνοφ. Μετά από αυτό, συμμετείχε στην έκθεση του Βερολίνου το 1927. Στη συνέχεια, ο Malevich τον παρουσίασε στον Hugo Hering. Ήδη από αυτόν, κληρονόμησε τη γυναίκα και την κόρη του. Οι κληρονόμοι του Hering πούλησαν την εικόνα μόνο το 1975, μετά το θάνατό του.

Στο Ρωσικό Μουσείο

Τα έργα του Malevich στο Ρωσικό Μουσείο είναι πολύ ευρέα. Εδώ, ίσως, είναι η πλουσιότερη συλλογή των έργων του. Για τη δημιουργικότητα αυτού του μεταρρυθμιστή και του δασκάλου αντιμετωπίζεται με ευσέβεια, στους καμβάδες του αποδίδονται τα πιο αξιόλογα μέρη.

Συνολικά, τα κεφάλαια του Ρωσικού Μουσείου σήμερα είναι περίπου 100 έργα ζωγραφικής, συν τουλάχιστον 40 γραφικά έργα. Πολλοί από αυτούς με νέες γνωριμίες. Πιο ακριβής. Η μοναδικότητα της συλλογής, που παρουσιάστηκε στο ρωσικό μουσείο, έγκειται επίσης στο γεγονός ότι τα έργα δεν είναι μόνο πολλά, καλύπτουν ακόμα το ευρύτερο φάσμα της δημιουργικότητάς του. Παρουσιάζονται ως πρώιμα έργα, σχεδόν τα πρώτα πειράματα στη ζωγραφική, και αργότερα ρεαλιστικά πορτρέτα, που δεν αναγνωρίζουν το πινέλο του καλλιτέχνη που ζωγράφισε την "Μαύρη Πλατεία".

Θάνατος του καλλιτέχνη

Kazimir Malevich πέθανε στο Λένινγκραντ το 1935. Σύμφωνα με τη θέλησή του, το σώμα τοποθετήθηκε σε ένα φέρετρο Suprematist, το οποίο είναι ένας σταυρός με τα χέρια απλωμένα και καίγεται.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 el.birmiss.com. Theme powered by WordPress.