Τι να κάνετε σε ένα θεατρικό θεσμό για έναν ηθοποιό ή σκηνοθέτη;

Παραλαβή - η μητέρα της μάθησης! Κάθε άνθρωπος μετά την αποφοίτησή τους, κατά κανόνα, σκόπιμα τα πρώτα τους βήματα προς μια μελλοντική καριέρα. Υπάρχουν αυτοί οι απόφοιτοι που δεν έχουν ακόμη αποφασίσει που θέλει να γίνει στο μέλλον, αλλά, λόγω της ανύψωσης ορισμένων στάσεων και με το βλέμμα στραμμένο στις δικές τους διαίσθηση, θεωρείται προτεραιότητα για τον εαυτό του ένα ή τον άλλο ειδικότητας.

Το αποτέλεσμα των λογικών συντελεστών στάθμισης ή κραυγή της ψυχής;

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι υπάρχουν δύο κατηγορίες επαγγελματιών κατευθύνσεις, μεταξύ των οποίων η σχεδόν ανεπαίσθητη άκρη. Το πρώτο είναι η κοινή επάγγελμα του γενικού χαρακτήρα: .. Οι οικονομολόγοι, δικηγόροι, καθηγητές, μηχανικοί, κλπ Η δεύτερη ομάδα περιλαμβάνει επίσης μια στενή εξειδίκευση, διακριτικά χαρακτηριστικά των οποίων είναι το συγκεκριμένο πεδίο της καριέρας του και όλες του τις πτυχές, καθώς και μεμονωμένα υπάλληλος ευαισθησία ενός συγκεκριμένου το πεδίο των δραστηριοτήτων της. Με άλλα λόγια, ένα άτομο που δεν έχει ιδέα για το ρόλο τους σε μια συγκεκριμένη περίπτωση, για να μην αναφέρουμε τουλάχιστον ένα ίχνος της αγάπης γι 'αυτόν, δύσκολα θα είναι σε θέση να επιτύχει σημαντική αύξηση στην εργασία τους. Αυτό ισχύει σε σχέση με τους εργαζομένους της υγειονομικής περίθαλψης, κτηνίατροι, δημοσιογράφοι, υπάλληλοι του υπουργείου Έκτακτων Καταστάσεων, προγραμματιστές, παλαιοντολόγους και, φυσικά, οι δημιουργικοί άνθρωποι - ηθοποιοί, σκηνοθέτες, καλλιτέχνες και ούτω καθεξής.

Ο σχηματισμός της τελικής απόφασης

Έτσι, κάθε απόφοιτος από την εμφάνιση της στιγμής θα πρέπει να ορίζεται με τουλάχιστον μια κατηγορία των μελλοντικών δραστηριοτήτων της. Είναι μεγάλη, αν θα έχει κατανοήσει πλήρως πώς το επάγγελμα θέλει να συνδέσει τη ζωή του.

Κατά κανόνα, σταθερή και οριστική απόφαση λαμβάνεται από τους αποφοίτους, των οποίων οι μελλοντικές δραστηριότητες της δεύτερης κατηγορίας των ειδικοτήτων (βλ. Παραπάνω), μεταξύ των οποίων υπάρχουν και δημιουργικά επαγγέλματα. Σε αυτή την περίπτωση, το άτομο αντιλαμβάνεται σαφώς όπου πρέπει να κάνει. Θεατρική ίδρυμα - η μόνη λύση γι 'αυτόν, δεν λαμβάνεται χωρίς την επίδραση της γενετικής ευαισθησίας και λαμβάνοντας υπόψη εμπιστεύονται τη διαίσθησή σας, ή μετά από την ανάγνωση ή την ακρόαση εξαιρετικές κριτικές είναι εγγεγραμμένοι σε ιδρύματα της δημιουργικής φύσης.

Φυσικά, μετά την έγκριση θα πρέπει να δράσουμε άμεσα. Μετά από όλα, μπροστά από τους αποφοίτους αναμένει το δύσκολο τρόπο, το τέλος της οποίας ένα αυτοπεποίθηση και πολύ ταλαντούχα δημιουργική άτομα φθάσει απίστευτα ύψη.

Μια ποικιλία των σχολείων θεάτρου στη Μόσχα και τις βασικές αποχρώσεις της μαθησιακής διαδικασίας

Η συνέπεια των παραπάνω, είναι το συμπέρασμα ότι η πράξη σε ένα θεατρικό θεσμό στη Μόσχα - δεν είναι εύκολη υπόθεση, γι 'αυτό και μετά την έκδοση της τελικής απόφασης της δημιουργικής προσωπικότητας απαραίτητα για να τραβήξει τον εαυτό μου μαζί και να πάει στο στόχο με αυτοπεποίθηση. Η πρωτεύουσα της Ρωσίας έχει ένα σημαντικό αριθμό γυμνάσια με μια θεατρική λυγισμένα, επιπλέον, κάποια άλλα πανεπιστήμια μπορεί να καυχηθεί για την παρουσία στη δομή τους που ενεργούν ή την εφαρμογή της υπηρεσίας.

Σε μια θεατρική ιδρύματος είναι καλύτερο να κάνει; Θα πρέπει να σημειωθεί ότι σε σχέση με τις μυριάδες των δημιουργικών ρωσικά ιδρύματα από τα λαμπρότερα ταλέντα εκπαιδεύονται σε πόλεις όπως η Μόσχα και την Αγία Πετρούπολη. Εκεί είναι μια επαγγελματική διδασκαλία των τεχνών του θεάματος, η διοργάνωση εκδηλώσεων στα μεγαλύτερα θέατρα, καθώς και η έκθεση στους μαθητές του τις λεπτές αποχρώσεις της ενεργεί σε συνεργασία με γνωστές προσωπικότητες.

Αν ένας απόφοιτος έχει θέσει ως σαφή στόχο να εγγραφούν στο θέατρο κολέγιο στη Μόσχα, το πρώτο πράγμα που θα ήταν κατάλληλη εξέταση προηγμένη εκπαίδευση γι 'αυτόν. Ανάμεσά τους η πρώτη θέση είναι GITIS (αναλογία). Ο θεσμός αυτός είναι πραγματικά ένα όνειρο εκκολαπτόμενους αστέρων. Δεν είναι λιγότερο δημοφιλής στην κοινωνία είναι τέτοια ιδρύματα, όπως ο Μιχαήλ Shchepkin Ανώτατη Σχολή Θεάτρου στο Maly Θέατρο της Ρωσίας, Μητροπολίτης Ινστιτούτο Θεάτρου Μπόρις Shchukin σε. Vakhtangov, VGIK λογαριασμό Gerasimov, το σχολείο στούντιο Nemirovich-Danchenko Μόσχα Θέατρο Τέχνης, και άλλα.

κριτήρια για την επιλογή

Κατά την εξέταση πώς να προχωρήσει σε ένα θεατρικό θεσμό, σίγουρα θα πρέπει να εξετάσει μια σειρά από χαρακτηριστικά που απαιτείται να έχουν ένα μεταπτυχιακό. Έτσι, κατά την επιλογή της αληθινής επαγγελματίες, εκπαιδευτικούς και διασημότητες αξιολογούνται αυστηρά σε μια σειρά από κριτήρια για την καταχώριση:

• Όσον αφορά την ηλικία, δίδεται προτεραιότητα, κατά κανόνα, νεότερους υποψήφιους.
• Μόνο οι απόφοιτοι γυμνασίου και κολλεγίων με μια δημιουργική κλίση έχει το δικαίωμα να ασκήσει για να εξετάσει πώς να προχωρήσει σε ένα θεατρικό θεσμό.
• Προτεραιότητα δίνεται σε ένα πρόσωπο με ένα φωτεινό εμφάνιση, η οποία μπορεί να λιώσει τις καρδιές των αυστηρών μέλη της επιτροπής.
• Αυτή η εγγενής ποιότητα ενός προσώπου, ως χάρισμα, δικαίως ανταμείφθηκε με μια υψηλή εκτίμηση, γιατί μόνο με αυτόν τον όρο, οι θεατές θα είναι ενδιαφέρον να παρακολουθήσει τη δραστηριότητα του ηθοποιού πάνω στη σκηνή. Εξετάστε την ποιότητα μπορεί να εκδηλώνεται στην αρχική έκφραση του προσώπου, ασυνήθιστες εκφράσεις του προσώπου ή μη τυποποιημένων φωνή.
• Δεδομένου ότι η συμμετοχή σε δημιουργικές μη πτυχιούχους είναι συχνά απαραίτητη για να εκτελέσει μια ποικιλία συνθέσεων, τα μέλη της επιτροπής να δώσει προτεραιότητα σε εκείνους που είναι πιο ανεπτυγμένη αίσθηση του ρυθμού.
• Και τέλος, πώς να εισέλθουν στο θέατρο χωρίς εσωτερικά γοητεία; Μάλλον τίποτα. Συμφωνώ, ένας πραγματικός καλλιτέχνης πρέπει να είναι σε θέση να κατακτήσει το κοινό ένα συναισθηματικό παιχνίδι, γιατί ο μόνος τρόπος οι άνθρωποι θα πιστεύουν στην ειλικρίνεια των ιστοριών, που παίζεται έξω από το στάδιο.

Η πορεία προς μια επιτυχημένη καριέρα: ένα βήμα από το σχέδιο δράσης βήμα

Τι να κάνετε σε ένα θεατρικό θεσμό με την παρουσία των παραπάνω ιδιότητες; Πολύ απλά, αν μια υπεύθυνη προσέγγιση για τις επιχειρήσεις και να πληρούν όλες τις απαιτήσεις των επερχόμενων στάδια, από τα οποία υπάρχουν συνήθως τρεις:

1. Για να ξεκινήσετε και να περάσει τις εξετάσεις (ρωσική γλώσσα και λογοτεχνία), και στη συνέχεια δώστε τα αποτελέσματα στο γραφείο εισαγωγών του πανεπιστημίου.
2. Το δεύτερο βήμα είναι να προσδιορίσει τον απόφοιτο με ταλέντο Συνεδρίου. Για να το κάνετε σε έναν προϋπολογισμό ενός θεατρικού ιδρύματος δεν είναι δύσκολο, αν το μέλλον ηθοποιός θα είναι σε θέση να απαντήσει σωστά και χαρισματική τα μέλη της επιτροπής να θέσει ερωτήσεις, αλλά μπορεί να είναι η πιο απροσδόκητη. Κατά γενικό κανόνα, η λίστα ξεκινά με μια τυπική, γιατί έρχονται επιλέξει δημιουργικό εκπαιδευτικό ίδρυμα και που βλέπει τον εαυτό του στο μέλλον;
3. Το τρίτο στάδιο είναι η πιο σημαντική, διότι περιλαμβάνει τρεις συνιστώσες. Πρώτον, η επιτροπή επιλογής που απόφοιτος αξιολογεί, γι 'αυτό χρειάζεται να μάθει κάποια εκ των προτέρων αποσπάσματα από έργα τέχνης. Έτσι, τα μέλη της κριτικής επιτροπής θα είναι σε θέση να εξασφαλίσει τη σωστή διαμόρφωση της ανθρώπινης φωνής και απαγγελίας, καθώς και για την αξιολόγηση της μεθόδου παρουσίασης των πληροφοριών το κοινό ειδικά για τον εισερχόμενο. Στη συνέχεια, υπάρχει η εξέταση του δημιουργού των δεξιοτήτων, καθώς και φωνητικά και χορογραφική δεδομένων του που σας επιτρέπει να λογικά αξιολογήσει και να προβλέψουν την ανθρώπινη απόδοση και τις προοπτικές, που δεν θα είναι εύκολο, αλλά μια τέτοια ενδιαφέρουσα καριέρα.

Βοηθητικά εργαλεία για την επιτυχή εισαγωγή

Πώς μπορεί να περάσει για να πραγματοποιήσει μια αρμόδια κατάρτισης προκειμένου να ολοκληρωθεί με επιτυχία όλα τα βήματα που συζητήθηκαν παραπάνω; Ο καθένας επιλέγει για τον εαυτό του ένα ή τον άλλο τρόπο κατανόησης των νέων. Κάποιος αναπτύσσει ένα σκληρό Τάλα, την άσκηση πριν από τον καθρέφτη, κάποιος διαβάζοντας το μύθο σε έναν κύκλο φίλων, ενώ άλλα είναι μαθήματα πλοίαρχος για την είσοδο στο θέατρο κολεγίου.

Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι πολλά εκπαιδευτικά ιδρύματα, καθώς και τα δημιουργικά κέντρα της Μόσχας προωθήσει με επιτυχία την πρακτική της διδασκαλίας οι μαθητές υποκριτική και σκηνοθεσία σχολεία. Επιπλέον, η ανάλυση του ποσοστού που έλαβε κατά τη διάρκεια των ετών έχει δείξει ότι ο συμμετέχων θα ήταν πιο κατάλληλη δημιουργική προετοιμασία είναι στο γυμνάσιο, όπου αναμένονται μελλοντικά κέρδη. Έτσι, στη Μόσχα υπάρχουν παρόμοια προγράμματα σε όλα σχεδόν τα θεατρικά ιδρύματα. Αυτή είναι η καλύτερη επιλογή για εγκατάλειψη του σχολείου και για τα σχολεία που μπορεί να πάρει ένα καλό εισόδημα από την πώληση της εν λόγω υπηρεσίας.

Ηθοποιός - μια κατάσταση του μυαλού

Στον κόσμο υπάρχουν πολλά ασυνήθιστα άτομα που, χάρη στην απαράμιλλη ταλέντο του, μπορεί να κάνει μια τεράστια συμβολή στην ανάπτυξη του δημιουργικού δυναμικού της χώρας. Σε αυτές περιλαμβάνονται επαγγελματίες και υποκριτική. Το μεγάλο πλεονέκτημα που παρέχεται από τις δραστηριότητες είναι πολλές εκδρομές που κάνουν τον ηθοποιό μια μοναδική ευκαιρία να επισκεφθούν τις διάφορες χώρες του κόσμου. Κατά κανόνα, η επαγγελματική δραστηριότητα συνίσταται στη αφάνταστη χρονοβόρα, οπότε οι πραγματικοί αφέντες της τέχνης είναι σπάνια ευκαιρία να δει την οικογένειά του. Όχι για τίποτα στην κοινωνία λένε ότι ο ηθοποιός - είναι ένας τρόπος ζωής.

Εάν ένα πρόσωπο εντελώς σίγουροι για την ετοιμότητά του να δεχθεί όλους τους όρους μιας νέας ζωής, δεν μένει παρά να συγκεντρώσει δύναμη και να κάνουν το πρώτο βήμα, το οποίο περιλαμβάνει την παραλαβή του αντίστοιχου πανεπιστημίου. Για παράδειγμα, στο Θέατρο Σχολής Τριτοβάθμιας (Ινστιτούτο) το όνομά του. Μ Σ Schepkina, το Ινστιτούτο Θεάτρου του Boris Shchukin, ρωσικά Πανεπιστήμιο Θεάτρου Τεχνών - GITIS, Μόσχα Θέατρο Τέχνης Σχολείο και το Gerasimov Ινστιτούτο Κινηματογράφου.

Διευθυντής ως ένα από τα δημιουργικά επαγγέλματα στην αγορά εργασίας

Για εκείνους που βλέπουν τον εαυτό τους στο μέλλον, ο απόλυτος ηγέτης στον τομέα του κινηματογράφου και του θεάτρου τέχνης, υπάρχει ένα τέτοιο επάγγελμα ως σκηνοθέτης-παραγωγός. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι αυτοί οι άνθρωποι πρέπει να έχουν άριστη δημιουργική σκέψη και την απεριόριστη φαντασία, επειδή γράφει σενάρια χαρακτηριστικό - δεν είναι εύκολη υπόθεση. Επιπλέον, η δραστηριότητα του κύριου αναπαράστασης είναι πολύ διαφορετική: παραγωγή ταινιών από διαφορετικά είδη (από ντοκιμαντέρ έως πίνακες κωμωδία), θεατρικές παραστάσεις, μουσικές εκδηλώσεις, παραστάσεις τσίρκου και ούτω καθεξής.

Μόνο υπό την προϋπόθεση της απόλυτης προδιάθεση στο επάγγελμα ο αιτών μπορεί να προσπαθήσουν να κάνουν το πρώτο βήμα για όμορφο μέλλον. Και να τον βοηθήσει στο θέμα αυτό, όπως ιδρύματα, όπως η ρωσική Πανεπιστήμιο Θεάτρου Τέχνης - GITIS Ινστιτούτου Θεάτρου. Β Shchukin, Κρατικό Πανεπιστήμιο της Μόσχας Πολιτισμού και Τεχνών (MGUKI) Gerasimov Ινστιτούτο Κινηματογράφου (VGIK), και άλλα.

Ο επαγγελματισμός των εκπαιδευτικών - ο πιο σημαντικός παράγοντας από ένα όμορφο μέλλον της χώρας στο δημιουργικό τομέα

Σίγουρα, όλοι γνωρίζουν την ταυτότητα του σήμερα δεν θα μπορούσε να ανεξάρτητα αναλάβει αυτό το δύσκολο τρόπο και εξακολουθεί να φτάσετε στο αποκορύφωμα της καριέρας του. Κατά συνέπεια, ένα ιδιαίτερο ρόλο στη μαθησιακή διαδικασία κάθε δημιουργική μέντορες άτομα παιχνίδι. Επιπλέον, το υψηλότερο επαγγελματισμό τους, τόσο το καλύτερο θα πρέπει να εργάζονται με μαθητές των πανεπιστημίων με μια θεατρική λυγισμένα.

Η πλειοψηφία των δημιουργικών εκπαιδευτικών ιδρυμάτων της Μόσχας μπορεί να υπερηφανεύεται για το υψηλότερο επίπεδο των εκθέσεων της γνώσης, και είναι σίγουρα χαρούμενος. Για να αποδειχθεί αυτή η δήλωση μπορεί να απεικονίζεται με ένα από τα πιο γνωστά πανεπιστήμια στη Μόσχα. Ανώτατη Σχολή Θεάτρου. Μ Σ Schepkina (Institute) στο Κρατικό Ακαδημαϊκό Θέατρο Maly της Ρωσίας είναι διάσημη για την απαράμιλλη επίπεδο της διδασκαλίας, γιατί υπάρχει ένα θέρετρο με καινοτόμα εργαλεία. Οι σύμβουλοι του πανεπιστημίου δημιουργία ατομικών εργαστήρια σε διάφορους τομείς. Αυτό παρέχει ένα εξαιρετικά άνετο περιβάλλον στη διαδικασία απόκτησης νέων γνώσεων από τους φοιτητές του ιδρύματος.

Στο μέτρο του δυνατού μορφωθούν δωρεάν;

Μετά την παραλαβή πληροφορίες σχετικά με το διαγωνισμό για να καθορίσει ένα βαθμό δημιουργικής εκπαίδευσης, πολλοί απόφοιτοι σοβαρά να σκεφτόμαστε αν θα εγγραφούν σε μια σχολή θεάτρου, γιατί η λειτουργία είναι πραγματικά απίστευτα δύσκολο, ειδικά αν μιλάμε για την εκπαίδευση με έξοδα του κράτους. Κατά συνέπεια, μόνο όταν το απίστευτο ενδιαφέρον και την πλήρη ευαισθησία για το μέλλον επάγγελμα μπορεί να προσπαθήσει να κάνει το όνειρό του πραγματικότητα.

Είναι φυσικό ότι οι αιτούντες αρχικά προσπαθούμε να κάνουμε σε έναν προϋπολογισμό, και να καταβληθεί η εκπαίδευση θεωρείται ως δευτερεύουσα επιλογή. Θα πρέπει να σημειωθεί ότι σχεδόν όλα τα πανεπιστήμια στο θέατρο της Μόσχας διανέμουν το ποσοστό των φοιτητών που εγγράφονται στο δωρεάν και επί πληρωμή βάση, σύμφωνα με τον κανόνα της αναλογικής αριθμός των θέσεων του προϋπολογισμού του συνόλου. Σε αυτή την περίπτωση, κάθε όργανο δημιουργεί αυτή η σχέση ξεχωριστά.

Σε μια θεατρική ίδρυμα είναι πιο εύκολο να το κάνουμε;

Όπως αποδείχθηκε, για την εισαγωγή σε ίδρυμα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης με δημιουργική κλίση είναι απαραίτητο να έχουν το ταλέντο και το βάθος εστίασης. Συχνά, οι μελλοντικοί φοιτητές σχεδιάζουν τουλάχιστον μερικές από τις δυσκολίες, οργάνωσε ένα εισαγωγικό εκστρατεία, αγνοήστε το. Αυτός είναι ο λόγος που προσπαθούν να βρουν εύκολους τρόπους για να λύσει το πρόβλημα.

Αλλά κάποια στιγμή έρχονται σε ίδρυμα, αν θέλετε να εξασφαλιστεί η απόλυτη ελαχιστοποίηση της προσπάθειας; Το γεγονός ότι το μέλλον του επαγγέλματος με μια δημιουργική κλίση επιλέξετε μόνο λίγες συμμετοχές, όπως του πλανήτη είναι σχετικά λίγες πραγματικά προικισμένος από την άποψη των ανθρώπων της τέχνης. Και αν μία από τις σπεσιαλιτέ τους είναι σαφώς καθορισμένη στο υποσυνείδητο του μέλλοντος αστέρι, κάθε πανεπιστήμιο θα αποφοιτήσουν με ανοιχτές αγκάλες. Αναμφίβολα, αυτοί που έχουν ταλέντο, να είστε βέβαιος να πάει χωρίς ιδιαίτερη δυσκολία, επειδή είναι πρόθυμοι να αποκτήσουν γνώσεις σε ένα συγκεκριμένο πανεπιστήμιο. Απλά το γεγονός ότι τα καλύτερα εκπαιδευτικά ιδρύματα κάθε χρόνο υπάρχει μια τεράστια εισροή των φοιτητών, και, σύμφωνα με αυτό, λογικά αξιολογούν τις δυνατότητές τους, γιατί μόνο το άτομο έχει τόσες πολλές πληροφορίες για τον εαυτό σας όπως οποιοσδήποτε άλλος.

Οι απόφοιτοι των σχολών τέχνης στη ζήτηση της αγοράς εργασίας;

Θα πρέπει να σημειωθεί ότι στη Μόσχα ασχολείται με έντονη δραστηριότητα σημαντικό αριθμό σχολείων θεάτρου, έτσι ώστε κάθε χρόνο εκδίδεται πολλούς καλλιτέχνες, σκηνοθέτες και παραγωγούς. Αλλά το πρόβλημα είναι ότι δεν είναι όλοι τους ίδιοι την προώθηση των τεχνών. Γιατί συμβαίνει αυτό;

Το γεγονός ότι ορισμένοι από τους αποφοίτους, απεγνωσμένα να βρουν δουλειά στην ειδικότητά επιλέξει ριζικά διαφορετική κατεύθυνση. Πηγαίνουν στη δουλειά με οικονομολόγους, δικηγόρους, πωλητές, ή ακόμα και στον τομέα των υπηρεσιών. Σε γενικές γραμμές, σε αυτά τα μέρη, όπου η εγγύηση παρέχεται από ένα σταθερό μισθό και λειτουργικό σύστημα των εργαζομένων. Μόνο η πιο «διασπαστική» μαθητής του θεάτρου των πανεπιστημίων της Μόσχας βρουν τη θέση τους στην κορυφή του ίδιου του πύργου με το όνομα της τέχνης. Μεταξύ των αποφοίτων σηματοδότησε ένα σημαντικό ποσοστό της εργασίας στην ειδικότητα, αλλά αυτό δεν έχει επιτευχθεί μεγάλη επιτυχία. Απολαμβάνουν τις δικές τους δραστηριότητες, και αυτό είναι αρκετό για απλή ανθρώπινη ευτυχία.

Τρέχουσα αστέρια όπως η υπερηφάνεια από τα κορυφαία πανεπιστήμια της χώρας

«Τι να κάνετε σε ένα θεατρικό θεσμό;» - αυτή την ερώτηση μια φορά ρώτησε μια φορά την τρέχουσα ηθοποιούς, καλλιτέχνες, κινηματογραφιστές και μουσικούς. Δεν ήξεραν ότι μετά από ένα σημαντικό αριθμό ετών, θα γίνουν γνωστά όχι μόνο στο σχολείο τους, αλλά και σε ολόκληρο τον κόσμο. Ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αποτελεί η διάσημη τραγουδίστρια Katya Lel, ο οποίος σπούδασε στην Ρωσική Ακαδημία Μουσικής (RAM) Gnesin. Σήμερα, είναι με τη μαγική φωνή του αιχμαλωτίζει πολλά αμφιθέατρα, αλλά πιθανώς επειδή το παιδί ήταν σίγουρος ότι θα αφιερώσει τη ζωή του στη μουσική. Η επαγγελματική εκπαίδευση έχει Lolita, να αποκτήσουν γνώσεις της Μόσχας Ινστιτούτο Πολιτισμού. Είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι έχει διαμορφώσει μια πολύ σοβαρή προσέγγιση για μελλοντικές δραστηριότητες, αλλά τότε δύσκολα γνώριζε κατά το χρόνο τι ύψος μπορεί να φτάσει.

Σε γενικές γραμμές, η μεταφορά της παγκόσμιας κλάσης αστέρι είναι ατελείωτες, γιατί μαζί τους κάθε χρόνο γίνεται όλο και περισσότερο. Αλλά αυτό δεν είναι σημαντικό, επειδή το ταλέντο σε όλη τη χώρα καθώς είναι πολύ πιο σημαντικό. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο κάθε αιτών προτίθεται να αναπτύξει τη δημιουργική δραστηριότητα πρέπει να λάβει μια υπεύθυνη προσέγγιση στο θέμα αυτό λεπτομερώς και να εξετάσει όλες τις πτυχές της εκπαίδευσης στην επιλεγμένη σχολή. Μετά από αυτό, δεν μένει παρά να πιστέψουμε στη δύναμη και την εμπιστοσύνη τους, να περπατήσει σε ένα όμορφο μέλλον!