Καβαλέτο ζωγραφικής ως πολιτιστική κληρονομιά του πλανήτη

Το όνομα «καβαλέτο ζωγραφικής» προέρχεται από το βασικό στοιχείο, ή ένα όργανο που συμμετέχει στη δημιουργία της ζωγραφικής. Φυσικά, μιλάμε για το καβαλέτο, το οποίο σπάνια αναφέρεται στη μηχανή. Στην επιφάνειά του είναι τοποθετημένη καμβά ή χαρτί, το οποίο μετά την εφαρμοσμένη χρώμα. Καβαλέτο ζωγραφικής - είναι μια εικόνα που αυτή τη στιγμή βρίσκονται σε μουσεία και ιδιωτικές συλλογές σε όλο τον κόσμο. Ως εκ τούτου, μερικές φορές είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς το ποσό όλων των ειδών και ποικιλιών, οι οποίες αποτελούν τη βάση αυτού του είδους της τέχνης.

Οι σύγχρονοι ιστορικοί τέχνης έχουν αποφασίσει να χωρίσει τον πίνακα σε διαφορετικά υποείδη, οι οποίες αναφέρονται, ανάλογα με το μοτίβο τεχνική της εκτέλεσης, καθώς και από τον τύπο του χρώματος που χρησιμοποιείται. Το αποτέλεσμα ήταν ένα είδος χρονολογική σειρά, γιατί την πάροδο του χρόνου υπήρχαν όλο και περισσότερα νέα είδη των χρωμάτων. Καβαλέτο ζωγραφικής του αρχαίου κόσμου, το Μεσαίωνα και την Αναγέννηση χωρίζεται σε δύο υπο-ομάδες - τέμπερα και λάδι. Ο καλλιτέχνης έχει χρησιμοποιήσει ένα στεγνό, δηλαδή τέμπερες, τα οποία αραιώνονται με νερό ή λάδι χρησιμοποιείται, καθώς και μια ποικιλία χημικών διαλυτών για αυτούς.

Τέμπερα ζωγραφικής καβαλέτο - μια σύνθετη επιστήμη που απαιτεί πολλή επιδεξιότητα και πολλή υπομονή οδηγού, η οποία δίνει μια εικόνα. Στην αρχαιότητα, τέμπερα χρώμα αναμιγνύεται με μια ποικιλία από φυσικά προϊόντα, μεταξύ των οποίων και τους κρόκους και ασπράδια αυγών, μέλι, κρασί και ούτω καθεξής. Σίγουρα η σύνθεση αυτή στη συνέχεια γεμίζουν με νερό, οπότε το χρώμα και το μουλιάσει καθίσταται κατάλληλο για την εφαρμογή του καμβά. χρώματα τέμπερα μπορούν να σχηματίσουν ένα όμορφο και μοναδικό σχέδιο μόνο αν είχαν εφαρμοστεί από μεμονωμένα στρώματα ή μικρά εγκεφαλικά επεισόδια. Ως εκ τούτου, να παρέμβει μορφή τέχνης που χαρακτηρίζεται από σαφείς γραμμές και μεταβάσεις, σαφώς καθορισμένα σύνορα και έλλειψη ομαλά μετάβαση χρωμάτων. Λόγω του γεγονότος ότι η τέμπερα ζωγραφίσει ξηρό, μπορούν να αρχίσουν να καταρρέουν. Επίσης, πολλά έργα τέχνης με βάση τέμπερα ξεθωριάσει, χάνοντας τα παλιά χρώματα και αποχρώσεις.

ζωγραφικής καβαλέτο Oil έχει τις ρίζες της στο δέκατο τέταρτο αιώνα, όταν για πρώτη φορά να δημιουργήσουν αριστουργήματα του πετρελαίου τους που χρησιμοποιούνται από τον Ολλανδό καλλιτέχνη Van Eyck γιανγκ. Λάδι χρώματα εξακολουθούν να χρησιμοποιούνται από όλους τους καλλιτέχνες του κόσμου, δεδομένου ότι μπορούν να χρησιμοποιηθούν για να μεταφέρουν όχι μόνο τις μεταβάσεις χρωμάτων στην εικόνα, αλλά και να του όγκου του και να ζήσει. Ζωγραφική σε φυσικά έλαια μπορούν να εφαρμοστούν στρώματα διαφορετικού πάχους, ανακατεύουμε και να τις ομαλές μεταβάσεις χρωμάτων. Αυτό επιτρέπει έναν καλλιτέχνη σε όλο το φάσμα θέσει σε καμβά τα συναισθήματα και τις εμπειρίες που κάνει την εικόνα πλούσια και μοναδική.

Αλλά, παρ 'όλα τα πλεονεκτήματά της, με την πάροδο του χρόνου, το πετρέλαιο, τέμπερα, όπως, χάνει την ποιότητα του χρώματος του. Το κύριο μειονέκτημα αυτών των χρωμάτων θεωρούνται επίσης cracelures που εμφανίζονται στην επιφάνεια του πίνακα. Ρωγμές μπορούν να σχηματίσουν στις μεταβάσεις από το ένα χρώμα στο άλλο, καθιστώντας την εικόνα θρυμματισμένο «βιτρό». Ως εκ τούτου, καβαλέτο ζωγραφικής, λάδι, βερνικωμένα, έτσι ώστε η εικόνα μπορεί να αποθηκευτεί στην αρχική του μορφή για μεγαλύτερο χρονικό διάστημα.

Η σύγχρονη τέχνη, είδη τα οποία έχουν γίνει πολύ πιο ποικιλόμορφη και καινοτόμο, είναι πολύ διαφορετική από την τέχνη του παρελθόντος. Ωστόσο, παρά τα πιο προηγμένα υλικά και δίνει μια εικόνα της εποχής μας δεν είναι και τόσο ζωντανή και γεμάτη συγκινήσεις και συναισθήματα, όπως έργα τέχνης των τελευταίων αιώνων.