Ενδιαφέροντα στοιχεία για την ταινία: ιστορία, χαρακτηριστικά, είδη

Ταινία - μια από τις πιο δημοφιλείς μορφές τέχνης. Το πρόσωπό του σχεδόν τίποτα. Επειδή όπως η περιέργεια να προκαλέσει μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με την ταινία. Σε αυτόν τον κόσμο, εκατομμύρια άνθρωποι εμπλέκονται. Για μερικές ταινίες - είναι απλά ένας τρόπος για να περάσει η ώρα, ενώ άλλοι τους το επάγγελμά του έχουν κάνει. Αυτό το είδος της τέχνης έχει τη δική του ιστορία. Αν και δεν είναι τόσο μεγάλη, που σε αφθονία υπάρχουν ενδιαφέροντα στοιχεία. Σχετικά με το ρωσικό κινηματογράφο και ξένων διατηρούνται πολλά ενδιαφέροντα θρύλους.

Η πρώτη ταινία

Η ιστορία του κινηματογράφου είναι από το πρώτο μισό του εικοστού αιώνα. Και η παλάμη στο άνοιγμά της στον κόσμο ανήκει στο γαλλικό. Επισήμως, οι πρώτες ταινίες θεωρούνται «άφιξη της αμαξοστοιχίας στο σταθμό La Ciotat». Πολλοί θεατές μαζεύτηκαν για να συναντηθεί με την επίτευξη των αδελφών Lumiere. Ωστόσο, έξω από το δωμάτιο δεν είναι ικανοποιημένοι με χαμόγελα στα πρόσωπά τους και παραμορφωμένες μορφασμό του τρόμου. Δεν είναι εξοικειωμένοι με τα θαύματα του κινηματογράφου και τους πολίτες πραγματικά πιστεύω ότι θα εκπαιδεύσουν βόλτες.

Ωστόσο, αν διαβάσετε μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με την ταινία, γίνεται σαφές ότι «Φτάνοντας με τρένο» - δεν είναι η πρώτη ούτε καν η δεύτερη δουλειά των αδελφών Λυμιέρ. Αυτή η επιτυχημένη εμπειρία ήταν το 653ο σε μια σειρά. Και απογειώθηκε για πρώτη φορά στην ταινία πώς οι εργαζόμενοι εγκαταλείψουν το εργοστάσιο.

Αν σκαλίζω την ιστορία, μπορούμε να δούμε ότι δεν ήταν η πρώτη ταινία. Ακόμη και πριν από αυτό Lui De Prins πήρε «κινηματογράφο» στον κήπο του, η οποία διήρκεσε μόνο λίγα δευτερόλεπτα. Αλλά αυτή η εργασία δεν έχει υποβληθεί σε θεατές, επειδή στην ιστορία του κινηματογράφου όνομά του είναι γνωστό σε πολλούς.

Χρόνια αργότερα, ο διάδοχος του Πρίγκιπα Lui De εθελοντικά να αποδείξει ότι ο προκάτοχός του θα πρέπει να ονομάζεται ο ιδρυτής του κινηματογράφου. Ωστόσο, το πρώτο πράγμα που έχασε. Συνεχίστε να παλέψουμε για το πρωτάθλημα κατάλληλος άνθρωπος δεν μπορούσε πλέον - πυροβολήθηκε στην έξοδο της αίθουσας του δικαστηρίου. Δυστυχώς, μερικά ενδιαφέροντα στοιχεία από την ιστορία του κινηματογράφου δεν έχει πάντα βαμμένο σε ένα ελαφρύ τόνο. Κατά τη διάρκεια των ετών της ανάπτυξης του κλάδου έχουν υπάρξει πολλές τραγικά γεγονότα.

Η πρώτη ρωσική ταινία

Παρά το γεγονός ότι η ιστορία της Ρωσίας 19-20 αιώνες αποτελείται σχεδόν εξ ολοκλήρου από βαριά για το λαό των γεγονότων, όπως ο πόλεμος και η προετοιμασία της κρατικής επανάσταση, για την τέχνη και μην ξεχάσετε. Δεν είναι πολύ πίσω από την αυτοκρατορία, καθώς και στην ανάπτυξη ενός νέου είδους - κινηματογράφου. Η πρώτη εικόνα που κυκλοφόρησε το 1908.

Αν διαβάσετε τα ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με ρωσικό κινηματογράφο, μπορεί κανείς να αναρωτηθεί το θέμα που επιλέγεται για την πρώτη ταινία. Ήταν η ιστορία του Stenka Razin, ενός διάσημου επαναστάτη, του οποίου το όνομα έχει εδώ και πολύ καιρό ταμπού. Ειδικά φαίνεται ενδιαφέρον με φόντο τον εκτυλίσσεται επαναστατικής δράσης. Η ταινία ονομάζεται «Ponizova Libertines.» Κράτησε μόνο επτά λεπτά, η οποία φαίνεται ασήμαντο για την εποχή μας, αλλά και για τα έτη αυτά, αυτή ήταν ένα μεγάλο επίτευγμα. Το οικόπεδο βασίστηκε στο τραγούδι «Εξαιτίας του νησιού με τη ράβδο.»

Το πιο ακριβό φιλμ στον κόσμο

Για να δημιουργήσετε ένα πραγματικά εντυπωσιακή και συναρπαστική ταινία, θα πρέπει να δαπανήσει πολλά χρήματα. Παρά το γεγονός ότι από τόσο μαγευτική σχεδόν κάθε χρόνο πίνακες, το πιο ακριβό από αυτά είναι «Τιτανικός» σκηνοθέτης Dzheymsa Kemerona. Η ιστορία γυρίσματα ατύχημα του περασμένου αιώνα πήραν περισσότερα από 200 εκατομμύρια δολάρια. Από την κατασκευή του «Τιτανικού», στις αρχές του περασμένου αιώνα, χρειάστηκε λιγότερα χρήματα από ό, τι να κάνω μια ταινία γι 'αυτόν.

Μέρος του ποσού που δαπανήθηκε για το έργο του κασκαντέρ. Όλα όσα βλέπει ο θεατής στην οθόνη, ήταν πραγματικά παραδοθεί και έπαιξε με ελάχιστη χρήση των γραφικών ηλεκτρονικών υπολογιστών. Το πιο δύσκολο στάδιο για την κόλπο ήταν το ένα στο οποίο το πλοίο είναι σπασμένο σε δύο μέρη και τους επιβάτες που πετούν μέσα στο νερό. Για να δημιουργήσετε αυτό το σημείο χρησιμοποιήθηκε δεξαμενόπλοιο με χωρητικότητα 77 εκατομμύρια τόνους νερού. Είναι τοποθετείται το πλοίο, που δείχνει την «Τιτανικό.»

Ο κύριος αρσενικό εικόνα του χαρακτήρα του Jack στο οικόπεδο κάνει τα προς το ζην ζωγραφίζοντας ανθρώπους. Όλα τα σκίτσα του, τα οποία εμφανίζονται στην οθόνη γίνεται από τον Cameron. Δημιούργησε επίσης τη διάσημη εικόνα, η οποία δείχνει Rose. Αλλά αυτό είναι μόνο η δουλειά έπρεπε να φαίνεται στο καθρέφτη της εικόνας, επειδή ο σκηνοθέτης - ένα αριστερός.

Το σκηνικό για ταινίες

Ο θεατής του 21ου αιώνα χρησιμοποιήθηκε για να δείτε στην οθόνη μια ποικιλία τοπίων. Δεν ήταν έκπληξη ούτε εσωτερικούς χώρους πλούσιων και φτωχών σπιτιών ή θέα μακρινές πόλεις, τοπία ή εφευρέθηκε πλανήτες και χώρες. Ωστόσο, κατά την έναρξη του σχηματισμού της εν λόγω κατεύθυνσης λαμπρή τέχνη αυτού του πλούτου πίσω τα σχέδια δεν έχουν ακόμη. Αν διαβάσετε τα ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με την ταινία, μπορούμε να δούμε ότι σε αυτά τα χρόνια, ήταν στενά συνδεδεμένη με το θέατρο.

Το τοπίο στη σκηνή δεν απαιτεί λεπτομερή μελέτη. Οι θεατές, οι οποίοι βρίσκονταν στην πίσω σειρά, που δεν μπορούσε να δει τα πάντα με μεγάλη λεπτομέρεια. Η κατάσταση άλλαξε δραματικά, όταν ατσάλι αφαιρεθεί την κάμερα. Τώρα ζωγραφισμένο τοπίο έμοιαζε τεχνητό και την αιτία της απόρριψης του κοινού.

Για πρώτη φορά μίλησε για το πρόβλημα, στη συνέχεια, ένα άγνωστο νεαρό καλλιτέχνη Β Mukhin. Ενδιαφέροντα στοιχεία για τη συζήτηση ταινία για τη Ρωσία μέσω τις δυσκολίες που έπρεπε να υποβληθεί σε μεγαλοφυίες. Mukhin δεν αποτελεί εξαίρεση. Πρότεινε τη χρήση τριών διαστάσεων μέρη και πραγματικό πόρτες και παράθυρα για την παραγωγή του φόντου. Για ένα μεγάλο χρονικό διάστημα από τις ιδέες του απορρίφθηκαν. Μπορούν επέκρινε ακόμη και κατάχρηση. Ωστόσο, Mukhin είχε εξασφαλίσει ότι η ιδέα του έχει χρησιμοποιηθεί για τουλάχιστον μία μόνο βολή. Όταν ένα αρχείο έχει δει, έγινε φανερό ότι η διαδικασία της λήψης ταινιών δεν είναι πλέον η ίδια και πάλι. Η παράδοση των σκηνικά φύγει.

Kevin, άφησε μόνη στο σπίτι

Ίσως το πιο αγαπημένο των Χριστουγέννων και της Πρωτοχρονιάς ταινία για παιδιά από διαφορετικές χώρες εξακολουθεί να είναι κωμωδία «Home Alone». Διατηρητέα ενδιαφέροντα στοιχεία για την ταινία, η οποία έχει από καιρό διαλυθεί για προσφορές και δεν κουράζομαι αναθεωρούνται κάθε χειμερινές διακοπές.

Πολλοί θα ήθελαν να βρουν μια ταινία που μοιάζει και στη συνέχεια χρησιμοποιεί για να προστατεύσει το σπίτι του, Κέβιν. Ωστόσο, το δράμα γκάνγκστερ νοικιάστηκε ειδικά για κωμωδία, πέρα από αυτήν, που δεν υπάρχει. Πολλές φράσεις έχουν γίνει τόσο δημοφιλής, που στη συνέχεια της ταινίας «Μόνος στο σπίτι» εμφανίστηκε και ανάπτυξη οικόπεδο των γενναία παιδιά της δεκαετίας του '30.

Στην οικογένειά του Kevin είχαν τα παιδιά σε διαφορετικά έτη. Το παλαιότερο από αυτά έχουν ήδη έχεις εραστές. Αυτό Kevin ανακαλύπτει όταν ήταν στην αίθουσα μεγαλύτερο αδελφό φωτογραφία ενός κοριτσιού. Και αυτό φαίνεται αποτρόπαιο σ 'αυτόν. Αλλά ο σκηνοθέτης δεν τόλμησε να πάρει την εικόνα των κοριτσιών πραγματικά υπάρχοντα, προκειμένου να μην δημιουργήσει τις ατυχείς συγκροτήματα. Στη συνέχεια, από το πλήρωμα ενός νεαρού άνδρα που επιλέχθηκε, η οποία προκάλεσε το μακιγιάζ και φορώντας περούκα. Ήταν αυτός που ήταν η «μοιραία γυναίκα» στη ζωή του μεγαλύτερου αδελφού του Κέβιν.

Το πρώτο στο είδος του

Διατηρητέα ενδιαφέροντα στοιχεία για τη ρωσική κινηματογράφο, ο οποίος διαμορφώθηκε στις απαρχές της δημιουργίας νέων ειδών. Για παράδειγμα, οι πρώτες ταινίες τρόμου ήταν ακόμα στο πρώτο μισό του περασμένου αιώνα. Το 1909 κυκλοφόρησε το «Wii», σε σκηνοθεσία Goncharova. Σύγχρονη ακροατήρια εκτιμήσουν αυτή η εικόνα δεν είναι δυνατόν, δεδομένου ότι έχει χαθεί. Αλλά σύντομα μετά την κυκλοφορία της πρώτης ταινίας του είδους έχουν εμφανιστεί και άλλοι. Ήδη από το 1910 «Τα μεσάνυχτα το νεκροταφείο» παρουσιάστηκε ο κόσμος ταινία.

Το 1979 ήρθε το πρώτο σοβιετικό μαχητικό «Πειρατές του εικοστού αιώνα.» Ενδιαφέροντα στοιχεία για την ταινία κατά καιρούς έκπληξη. Πώς, για παράδειγμα, ότι μετά από αυτό πολλές Σοβιετική αγόρια και κορίτσια παρασύρονται καράτε. Είναι σε αυτή την ταινία που είδε για πρώτη φορά αυτό το είδος της πολεμικής τέχνης. Και είδαμε «Πειρατές» από πολλούς. Για μεγάλο χρονικό διάστημα η ταινία παραμένει το ρεκόρ για τον αριθμό των θεατών στο θέατρο.

Ένα χρόνο αργότερα ήρθε η πρώτη σοβιετική ταινία-καταστροφή «Πλήρωμα», χτύπησε και ερωτεύονται με πολλούς θεατές. χαρακτηριστικό του είναι ότι είναι δύο μέρη. Το πρώτο μέρος της ιστορίας - εγχώρια μελόδραμα. Η δεύτερη - μια ταινία καταστροφής.

Το πιο ακριβό ρωσική ταινία

Όχι μόνο στις δυτικές χώρες είναι πρόθυμες να δαπανήσουν χρήματα για να κάνει μια καλή ταινία. Και στην ιστορία της εθνικής κινηματογραφικής υπάρχουν πίνακες ζωγραφικής, τα οποία κοστίζουν ένα στρογγυλό ποσό. Έτσι, το πιο ακριβό θεωρείται τέσσερις-μέρος κινηματογραφική μεταφορά του μυθιστορήματος του Ν Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη». Ενδιαφέροντα στοιχεία για την ταινία περιέχει πληροφορίες ότι τα γυρίσματα έχει κοστίσει $ 100 εκατομμύρια. Ακόμα και για τα δεδομένα της εποχής μας έχουμε ένα τεράστιο ποσό. Μια προσαρμογή της οθόνης ήταν επιτυχής όσον αφορά την εγχώρια box office. Την ημερίδα παρακολούθησαν πολλοί πολίτες της ΕΣΣΔ, η οποία επέτρεψε να πάρει πίσω σχεδόν το ήμισυ του κόστους της ταινίας. Επιπλέον, η εικόνα του «Πόλεμος και Ειρήνη» εκτιμήθηκε ιδιαίτερα στην Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες.

Ενδιαφέροντα στοιχεία για το ρωσικό κινηματογράφο πολλές φορές μας λένε για το κόστος των γυρισμάτων. Για παράδειγμα, εξακολουθεί να παραμένει ένα μυστήριο πόσο κοστίζει για να αφαιρέσετε την εικόνα, «αδελφός». Καλούνται μια ποικιλία ποσοτήτων.

πιστούς τηλεθεατές

Ενδιαφέροντα στοιχεία από την ιστορία του κινηματογράφου δεν σχετίζεται μόνο με ηθοποιούς και σκηνοθέτες, αλλά και με το κοινό. Έτσι, διατηρούν μια ιστορία για το πώς Elvis Presley ενοικιάζονται για τον εαυτό του το σύνολο της κινηματογραφικής αίθουσας για τη νύχτα, για να εξοικειωθούν με τις καινοτομίες του κινηματογράφου. Σε αυτά τα χρόνια, δεν υπήρχε ακόμα και σαλόνι εξοπλισμού βίντεο για να παρακολουθήσετε ταινίες στο σπίτι. Γι 'αυτό και έπρεπε είτε να πάει στον κινηματογράφο, ή να είναι ικανοποιημένοι με τις ιστορίες των φίλων και γνωστών.

Τώρα το θέατρο είναι σχεδόν σε κάθε πόλη. Επειδή το επόμενο θέμα της μελέτης ήταν ότι που πηγαίνει συχνά στον κινηματογράφο. Και αυτό σχετίζεται επίσης μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με την ταινία και ταινίες. Αποδείχθηκε ότι στην Ευρώπη οι πιο αφοσιωμένους θεατές ήταν Ιρλανδοί. Η μέση ιρλανδικό κινηματογράφο επισκέπτεται 4-5 φορές το χρόνο. Αλλά και άλλοι Ευρωπαίοι σπάνια εξετάσει τις αίθουσες περισσότερες από μία φορές.

Λίγο περισσότερα σχετικά με τους ηθοποιούς και τους ήρωες

Ο καθένας ξέρει ότι ο δράστης μπορεί να προσβάλει τον καθένα. Αλλά μερικές ιστορίες σχετικά με την ευπάθεια μπορεί ακόμα και να χτυπήσει τα πραγματικά κυνικοί. Έτσι, δυστυχώς μετατράπηκε σε Γκρέτα Γκάρμπο για τη συμμετοχή στην ταινία «Δυο-που αντιμετωπίζουν γυναίκα.» Το έργο αυτό δεν εκτιμήθηκε ούτε από τους κριτικούς και το κοινό. Ο τύπος έχει μια ποικιλία από άρθρα και φήμες που συνοδεύουν συνήθως κάθε αποτυχία του κάθε ηθοποιού. Αλλά Γκάρμπο ήταν μια πραγματική αποτυχία. Άφησε τον κινηματογράφο και μετακόμισε στη Νέα Υόρκη. Από τότε και μέχρι το θάνατό του, δεν είχε επικοινωνήσει είτε με τα μέσα μαζικής ενημέρωσης ή τους οπαδούς, και βγήκε στο δρόμο μόνο με γυαλιά ηλίου.

Δεν είναι μόνο η νεότερη γενιά προσελκύσει ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με ταινίες για παιδιά. Επιλέχθηκε το θέμα αυτό και οι ιστορικοί οι οποίοι αποφάσισαν να μάθετε ποια είναι τα παιδιά είναι αξιολάτρευτα χαρακτήρες οθόνη συχνά προσαρμογές. Έτσι, η πιο δημοφιλής ήταν η Σταχτοπούτα. Ελαφρώς κατώτερη από σωματοφύλακες της, Ρωμαίος και Ιουλιέτα και του Δον Κιχώτη.

Πόσες μαγικό κόσμο που δημιουργήθηκε από τις μπλε οθόνες, τόσοι πολλοί άνθρωποι θα φέρει μερικά ενδιαφέροντα γεγονότα σχετικά με το σοβιετικό κινηματογράφο, ξένο, σύγχρονο και βυθιστεί στη λήθη. Ο κινηματογράφος διατηρεί πολλά αστεία και τραγικές ιστορίες. Και πολλά από αυτά στο ίδιο επίπεδο με τις εφευρέθηκε κόσμο αξίζουν να παρουσιάζονται στο θεατή.