Συνθέτης Vasily Andreev

Συνθέτης Vasily Andreev γεννήθηκε το 1861 σε μια οικογένεια εμπόρων. Δεν έγινε έμπορος, και άρχισε να ενδιαφέρεται για τη μουσική. Χάρη σε αυτόν, υπήρχε η μόδα για τους Ρώσους λαϊκά όργανα, τα οποία έχουν λάβει σημαντική δημόσια αναγνώριση και αποδοχή στη σκηνή συναυλίας. Andreev δεν ήταν μόνο ένας συνθέτης, αλλά και ο διοργανωτής και υποστηρικτής των τεχνών.

Βιρτουόζος και θεωρητικός

πρώτη ορχήστρα του Vasily Andreev σχηματίζεται στην Αγία Πετρούπολη. Περιλαμβάνει τους οπαδούς του ψαλτηρίου, zhaleek, ντέφια και άλλα λαϊκά όργανα. συναυλίες Ορχήστρα εξαπλωθεί σε όλη τη χώρα χόμπι παίζουν τα μπαλαλάικα. ο ίδιος ο Βασίλι Andreev κατακτηθεί με δεξιοτεχνία το εργαλείο.

Ο συνθέτης έχει δημιουργήσει πραγματικά μια νέα περιοχή της μουσικής δημιουργίας, γνωστή ρωσική λαϊκή οργανική τέχνη της γραπτής παράδοσης. Θα συγχωνευθούν τα δύο επαγγελματίες ακαδημαϊκά και λαογραφικά στοιχεία. Ως εκ τούτου, θεωρείται ένα μοναδικό όλα όσα έκανε Vasily Andreev. Ο συνθέτης είχε την ιδέα της δημιουργίας ενός νέου είδους μουσικής τέχνης δεν είναι άμεσα, αν και μπαλαλάικα τον γοητευμένος από την παιδική ηλικία. Πάνω απ 'όλα του άρεσε το διακριτικό ηχόχρωμα του οργάνου και των μεθόδων εκτέλεσή του.

Vasily Andreev - συνθέτη, διακρίνεται από μια φανατική προσήλωση στην υλοποίηση των σχεδίων τους. Από τη μία πλευρά, ήταν ένας βιρτουόζος ζωντανή παράσταση, και από την άλλη - μια στοχαστική θεωρητικός, ο οποίος έγραψε ένα μεγάλο αριθμό άρθρων και βιβλίων για το αγαπημένο θέμα του.

Πρώτα χρωματική μπαλαλάικα

Παρά το γεγονός ότι ο Βασίλι Andreev ειδικεύεται στην λαϊκή μουσική, η επίδραση που είχε και την ακαδημαϊκή μουσική. Για τρία χρόνια σπούδασε βιολί, λαμβάνοντας μαθήματα από την εξαιρετική μαέστρος και βιολιστής Nikolaya Galkina, πρώην καθηγητής στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο Andreev την πάροδο του χρόνου πιο κήρυξε μπαλαλάικα ειδικές απαιτήσεις για ένα όργανο συναυλίας. Κινητό τροπική μαρσπιέ δώσει μια διατονική κλίμακα. Ο συνθέτης χρησιμοποίησε το ίδιο σταθερό χρωματικό ταμπεραμέντο. Έγινε ένα μεταρρυθμιστής τεχνικές επιδόσεις.

Το 1887, μαζί με τον ταλαντούχο κύριο Franz Paserbskim Andreev δημιούργησε το πρώτο χρωματικό μπαλαλάικα. Το εργαλείο κέρδισε αμέσως δημοτικότητα. Το καλοκαίρι του ίδιου έτους οι βιβλίου «Σχολείο μπαλαλάικα». Paserbskogo δείγμα είχε θεμελιώδες και ζωτικής σημασίας για όλες τις περιπτώσεις Andreeva ζωή. Για πρώτη φορά υπήρξε μια μπαλαλάικα, το οποίο έγινε ένα ακαδημαϊκό εργαλείο, και έχει διατηρήσει τυπικές ιδιότητες λαογραφία του (αριθμός των χορδών, τριγωνικό κατάστρωμα, παίζοντας τεχνικές, το σύστημα). Όλες οι προοπτικές της κλασικής μουσικής κληρονομιάς της.

εκλαΐκευση της μπαλαλάικα

Στην πραγματικότητα Andreev έδωσε στη χώρα ένα μπαλαλάικα στην προηγμένη και βελτιωμένη μορφή. Πριν από αυτό το έθνος του μέσου αυτού ήταν η εθνογραφική την προέλευσή του, και τώρα έχει γίνει ένα εθνικό ή ακόμη και σε μαζική διανομή του. Πολλοί ειδικοί πιστεύουν ότι το φαινόμενο αυτό είναι μοναδικό στην ιστορία της μουσικής.

Σε μόλις δέκα χρόνια, η μπαλαλάικα έχει πάει σε ποια άλλα μέσα, απαιτείται αιώνες. Στις αρχές του εικοστού πρώτου αιώνα, στη Ρωσία υπήρχαν περίπου 200 000 (σε αυτή την περίπτωση στην Αγία Πετρούπολη, υπήρχαν περίπου 65 χιλιάδες).

Οφέλη μοντέλο Andreev

Είναι ένα εργαλείο για Vasily Andreev έγραψε πολλά άρθρα και δημιούργησε ένα νέο εκτελεστικό τεχνική, προσδιορίζεται η μουσική μόδα της εποχής του. Νέα μπαλαλάικα έχει βελτιωθεί έτσι ώστε να έχει γίνει πολύ πιο προσιτή για την αρχική ανάπτυξη των νεοφερμένων. ήχου τονισμός της ήταν πιο διακριτή και ηχηρά ήχο από τους προκατόχους τους.

Φόρμα μπαλαλάικα έγινε πιο εύκολη, και το πιο σημαντικό, πιο συμπαγής. Τα οφέλη δεν έρχονται σε αντίθεση με το εργαλείο παραμένει φθηνή και εύκολη στην κατασκευή της. Είναι εξίσου κατάλληλο και για τα δύο οικεία λυρικά δημοτικά τραγούδια και χορούς για ιδιοσυγκρασίας. Το σύνολο όλων αυτών των πλεονεκτημάτων προσελκύει περισσότερους λάτρεις που θέλουν να μάθουν το άγνωστο σκάφος της μουσικής τους.

Η εμφάνιση της ορχήστρας

Μετά την εμφάνιση της νέας χρωματικής μπαλαλάικα Andreev πήρε ένα μεγάλο αριθμό φοιτητών. Είναι αυτοί, μαζί με το δάσκαλό τους για να δημιουργήσουν ένα δημοφιλές Πετρούπολη Ορχήστρα του Αγίου (αρχική σύνθεση - 8 άτομα). Η πρώτη συναυλία του έγινε 20 Μαρ, 1888. Αυτή η ημερομηνία - την ημέρα της γέννησης της ορχήστρας της ρωσικής λαϊκά όργανα.

εργαλεία κόμμα ήταν διπλές και είχε μια σαφή λειτουργικό διαχωρισμό (χορδή συνοδεία, μπάσο, μελωδία). Balalaika έπαιξε σε αρμονία. Αργότερα, το 1890, η ορχήστρα έχει αυξηθεί σε 16 ανθρώπους.

Προπαγάνδα μουσική στο στρατό

Εξοικειωμένοι με ένα εργαλείο για Vasily Andreev έγραψε θεατρικά έργα, ορχήστρες δημιούργησε και έγραψε ένα βιβλίο, δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι μια σημαντική συμβολή στην επιτυχία του έκανε αρμόδιες εκστρατεία για την προώθηση της μπαλαλάικα. Να γίνει γνωστό στην πρωτεύουσα, ο συνθέτης άρχισε να οργανώνει θεματικές κύκλους στο στρατό. Ήταν (και είναι σωστό) που αποστρατευθεί και επιστρέφουν στις θέσεις τους στρατιώτες θα πρέπει να καλλιεργείται με τους φίλους και την οικογένεια αγάπη μπαλαλάικα.

Έτσι, στα χωριά, τα εργοστάσια είναι μια αναβίωση της λαϊκής παράδοσης, και η πλατιά λαϊκά στρώματα λάβει αισθητικής και μουσικής παιδείας. Ήδη, τουλάχιστον έτσι στο γαλαξία των μεγάλων μουσικών του Διαφωτισμού που χρειάζεται μια αξιόλογη θέση Vasily Andreev. Παίζει ο συνθέτης έγινε ευρέως γνωστή και χρησιμοποιείται από πολλούς λάτρεις ως πρώτη ύλη για την εκπαίδευσή τους.

Το 1897, Andreev έκανε στη δημιουργία του διδακτικού προσωπικού του στρατού, που ασχολούνται με την προώθηση του παιχνιδιού σε μια μπαλαλάικα. Πολλοί στρατιώτες να μάθουν το συνθέτη, έπαιξε στο θέατρο Mariinsky. Σε μια συναυλία αφιερωμένη στην 10η επέτειο ομάδα Andreeva, παρακολούθησε την ορχήστρα, που αποτελείται από 380 μπαλαλάικα.

Αλλά δεν νομίζω ότι η οργάνωση της εκπαίδευσης για να γίνει απλά ένα συνθέτη τώρα. Αρχικά, είχε να αγωνιστεί με τη γραφειοκρατική και στρατιωτική γραφειοκρατία στα γραφεία, ανήκουν σε εθνικά μέσα με πολλή προκατάληψη και την περιφρόνηση.

μαθητές συνθέτης

Μετά την Αγία Πετρούπολη Ορχήστρα Andreeva σε όλη τη χώρα άρχισαν να εμφανίζονται παρόμοια συγκροτήματα, που ειδικεύεται στην ρωσική λαϊκή μουσική. Η δεύτερη πόλη με έναν νέο κύκλο των οπαδών του παιχνιδιού σε μια μπαλαλάικα ήταν στη Μόσχα.

Διευρυμένη και ορχήστρα του Αγίου Ανδρέα, η οποία αποτελείτο από τους πιο αφοσιωμένους μαθητές του συνθέτη. Το πιο διάσημο από αυτά επιτυγχάνεται Νικολάι Fomin. Σπούδασε στο Ωδείο της Αγίας Πετρούπολης και έφερε σε επιπλέον ακαδημαϊκό κύκλο και επαγγελματισμό. Fomin ήταν ο συγγραφέας των περισσότερων από τις μεταγραφές και τις λεπτομέρειες της ρωσικής λαϊκά τραγούδια για ορχήστρα. Τα έργα του γίνονται γρήγορα κλασική. Φυσικά για να γίνει Fomina επηρεαστεί και ο ίδιος ο Βασίλι Andreev. «Meteor», «Faun» και άλλα έργα του έχουν γίνει ένας πρακτικός οδηγός για αρκετές γενιές μουσικών.

Andreev και domra

Με τον καιρό, έπαψε να ικανοποιήσει χροιά Αντρέγιεφ Balalaika Ορχήστρα ομοιόμορφη. Ένιωθε σαν ο ήχος δεν είναι αρκετή ποικιλία. Ως εκ τούτου, ο συνθέτης άρχισε να εισαγάγει στην ορχήστρα όλα τα νέα εργαλεία του. Έχουν βοηθήσει να ενημερώσετε το πρόγραμμα της συναυλίας εις βάρος των πιο σοβαρών κλασική ακαδημαϊκή έργα. Είναι ενδιαφέρον ότι, η επέκταση του ρεπερτορίου της ορχήστρας Andreev ενθάρρυνε πολλές διάσημες προσωπικότητες της ρωσικής τέχνης της περιόδου. Balalaika μουσική δελεαστεί μακριά όχι μόνο μουσικούς. Έτσι, διατηρείται η αλληλογραφία Andreev μεγάλος καλλιτέχνης Iley Repinym.

Αναζητώντας κατάλληλο για την ανασυγκρότηση της ρωσικής λαϊκά όργανα, Andreev αποφάσισε να γυρίσει σε μια σειρά και έπαιζε domra. Το ζήτημα των αξεσουάρ της στη συνέχεια συζητήθηκε. Andreev βρέθηκε «κληρονόμος» έχει από καιρό εξαφανιστεί από ένα ευρύ συσκευές Dobro στο vyat μπαλαλάικα. Χαρακτηριστικό τους ήταν γύρω από το σώμα (εκτός από το «κλασικό» τρίγωνο).

Για ποια εργαλεία Vasily Andreev έγραψε τα έργα; Τα περισσότερα από τα έργα του που δημιουργήθηκαν για μπαλαλάικα. Παρ 'όλα αυτά, ο συνθέτης έχει κάνει πολλά για να διαδώσει και άλλα εργαλεία. Παράδειγμα Dobro με αυτή την έννοια, η πιο ενδεικτική. Ανασύνθεση του, Andreev βρει μια νέα πηγή τονική ποικιλία για ορχήστρα της ρωσικής λαϊκά όργανα.

ενημέρωση ορχήστρα

Πρώτη Dobro σε δείγματα Vyatka έγιναν το καλοκαίρι του 1896. Μετά την προσθήκη τους στην ορχήστρα συναυλία του Αγίου Ανδρέα μετονομάστηκε σε Μεγάλη της Ρωσίας. Ο συνθέτης εξηγεί τους λόγους για την εμφάνιση νέων σημείων που είχε με τους μαθητές χρησιμοποίησαν τα εργαλεία που είναι τυπικά αποκλειστικά για τις βόρειες και κεντρικές λωρίδες χώρα. Την ίδια στιγμή στην ορχήστρα εμφανίστηκε για πρώτη φορά ανακατασκευάστηκε άρπα κράνος.

Εκτός από την μπαλαλάικα, Vasily Andreev από την παιδική ηλικία μου άρεσε πολύ η φυσαρμόνικα. Σε αυτό το μέσο, έπαιξε σε πολύ νεαρή ηλικία. Στο σπίτι με Μαρίνο με αρμονική συνθέτη συχνά ξεκούραστοι μετά από μεγάλες συναυλίες. Κατά την πρώτη, η ορχήστρα εναλλάσσονται τακτικά αριθμούς στο όργανο με το μπαλαλάικα. Με Vasily Andreev αρμονικές έπαιξε σοβαρά και λεπτομερή εργασία. Την ίδια στιγμή κλασικό για τη Μεγάλη Ρωσική Ορχήστρα αυτό το εργαλείο ή όχι. Το γεγονός ότι η φυσαρμόνικα είναι πιο σχετικές με το αστικό τραγούδι, ενώ Andreev (για όλη την αγάπη του για να της) προσπάθησε να αναβιώσει μια προηγούμενη στρώμα της λαογραφικό.

μουσικός έργα

«Μνήμες της Βιέννης», «Faun», «Butterfly» Πολωνέζα №1 - αυτό δεν είναι μια πλήρης λίστα των έργων, η οποία χρηματοδοτείται από Vasily Andreev. «Orchid», επίσης γνωστό αριθμό ρεπερτόριο της Μεγάλης Ρωσικής Ορχήστρας. Ακόμη και σύγχρονα λαϊκά ομάδες εξακολουθούν να πραγματοποιούν την επεξεργασία του τραγουδιού «φως του φεγγαριού», που δημιουργήθηκε πάνω από εκατό χρόνια πριν από τον συνθέτη.

Vasily Andreev έγραψε θεατρικά έργα instrumental πολύχρωμο, φωτεινό στη μελωδία και δημοφιλής μεταξύ όσο το δυνατόν ευρύτερο κοινό. Είναι προσελκύονται να εξοικειωθούν με ένα νέο ορχηστρικό λαϊκού πολιτισμού όλα τα νέα hot οπαδών.

περιοδεία

Οργανική σύνθεση που συλλέγονται Andreev, βοήθησε εντυπωσιάσουν ακόμα και τους πιο αναγνωρισμένο ακαδημαϊκό συνθέτες. Μεταξύ αυτών ήταν Νικολάι Ρίμσκι-Κόρσακοφ. Andreev επιρροή είναι αισθητή στην όπερα του για την πόλη της Kitezh. Sam προπαγανδιστής μπαλαλάικα και άλλα λαϊκά όργανα, χαιρέτισε την ιδέα της σύνθεσης για τη δική του νέα έργα μεγάλης κλίμακας της ορχήστρας.

Να γίνει δημοφιλής προσωπικό Andreeva άρχισε να δίνει συναυλίες όχι μόνο στη Ρωσία αλλά και στο εξωτερικό. Μεγάλες ρωσικές παραστάσεις Ορχήστρα έχουν πωληθεί στη Γερμανία, τη Γαλλία, την Αμερική και την Αγγλία. Μια περίπτωση που ένας Ιταλός συνθέτης Ρουτζέρο Λεονκαβάλο αρνήθηκε να μεταβεί στο Βερολίνο για «Παλιάτσοι» Όπερα πρεμιέρα της δικής του, προκειμένου να ταυτόχρονα να παρακολουθήσουν μια συναυλία Βασίλι.

Andreev μέχρι τα τελευταία χρόνια παρέμεινε δραστήρια και αφοσιωμένη ερμηνευτή. Μετά την Επανάσταση, ο εμφύλιος πόλεμος άρχισε, και ο συνθέτης πήγε προς τα εμπρός με συναυλίες. Οι εμφανίσεις του έχουν απολαύσει τεράστια δημοτικότητα μεταξύ του Κόκκινου Στρατού. Κατά τη διάρκεια μιας από τις συναυλίες που πραγματοποιούνται από Vasily Andreev στο κρύο σε ένα ελαφρύ κοστούμι και αρρώστησε σοβαρά. Απεστάλη στην Πετρούπολη. Πέθανε στις 26 του Δεκέμβρη 1918. Τάφος Andreev είναι σε συνθέτης κομμάτι Tikhvin Νεκροταφείο, όπου βρίσκονται οι διάσημες προσωπικότητες της μουσικής τέχνης.