Ποια χαρακτηριστικά διακρίνουν ρωσική ζωγραφική του ΧΧ αιώνα;

Στο ΧΧ αιώνα ήρθε η στιγμή που όλη η τέχνη στράφηκε προς την avant-garde. Και αν σας ρωτήσω, ποια χαρακτηριστικά διακρίνουν τη ρωσική τέχνη της περιόδου από τους σε άλλες χώρες, μπορούμε να πούμε με βεβαιότητα ότι όλοι οι καλλιτέχνες είναι ενθουσιώδεις avant-garde, η οποία μεταφράζεται από τα γαλλικά σημαίνει «η πρωτοπορία».

Η ιστορία γνωρίζει πολλά παραδείγματα για το πώς οι πιο κρίσιμες στιγμές, όταν πρόκειται για μια αλλαγή εποχών, δημιουργικά άτομα αρχίζουν να δημιουργήσουν ριζοσπαστικά κινήματα έχουν σχεδιαστεί για να εξετάσει τα γεγονότα με διαφορετικό πρίσμα. Ωστόσο, η ΧΧ αιώνα, ήταν από αυτή την άποψη ένα σημαντικό γεγονός.

Η αρχή της avant-garde

Τα πρώτα βήματα των εκπροσώπων της ρωσικής πτώση avant-garde στο 1907, όταν δημιουργήθηκε ένωση τέχνης «Blue Rose», μια συλλογή των αναγνώρισε πλοιάρχους των νεο-πρωτογονισμού και συμβολισμό. Αυτά τα καλλιτεχνικά στυλ άνοιξε γέφυρα προς ένα θεμελιωδώς νέα κατεύθυνση στην τέχνη - πρωτοπορία. Οι πρώτες καλλιτεχνικές φωτεινά εκπρόσωποι αυτού του κινήματος ήταν Καζιμίρ Μαλέβιτς, Larionov και Goncharov, τα έργα του οποίου βρίσκονται στη Μόσχα Μουσείο Σύγχρονης Τέχνης.

Ποια χαρακτηριστικά διακρίνουν ρωσική ζωγραφική του ΧΧ αιώνα; Ήταν πρώτα εδώ επινόησε τον όρο «avant-garde» - έδωσε στον κόσμο Benoit, κατά ειρωνεία της τύχης που περιγράφει το έργο των καλλιτεχνών από τη δημιουργική ένωση «Jack του Diamonds», το οποίο το 1910 παρουσίασε στο κοινό στην έκθεση «Καλλιτέχνες Ένωση» η πρώτη καινοτομία από τεχνική άποψη η εικόνα. Από τότε έχει γίνει αποδεκτό ότι όλα τα νέα στοιχεία στον τομέα αυτό ανήκει στους Ρώσους αφέντες της βούρτσας.

Οι εκπρόσωποι της ρωσικής πρωτοπορίας

Χαρακτηριστικά της ρωσικής ζωγραφικής του 20ου αιώνα. όπως η οποία προέρχεται από την avant-garde είναι μια ευρεία έννοια, ενώ σε αυτή τη βάση γεννήθηκαν όλο και περισσότερες νέες στιλιστικές κατεύθυνση. Έτσι, για παράδειγμα, πολλοί Ρώσοι καλλιτέχνες στο έργο του συνέχισε την παράδοση του ευρωπαϊκού μοντερνισμού: Κυβισμός, Σουπρεματισμό, κονστρουκτιβισμός, δοκάρια, Φωβισμού και φουτουρισμού. Οι πιο σημαντικές εκπροσώπους της ρωσικής κινήσεις avant-garde ήταν Καντίνσκι και Malevich. Στάθηκαν στις απαρχές της εμφάνισης αυτής της πολύπλευρης καλλιτεχνικής φαινόμενο και έχουν γίνει «ενόχους» γέννηση του πνευματικό τέκνο του - αφαιρετισμού.

Αφηρημένη τέχνη είναι μια αφηρημένη τέχνη, όπου ο καλλιτέχνης χρησιμοποιεί για να αντιπροσωπεύουν μόνο συνειρμική αντίληψη της πραγματικότητας, αποφεύγοντας τα κανόνια της κλασικής ζωγραφικής. Το κύριο καλλιτεχνικό στοιχείο του ύφους - το χρώμα, το οποίο βοηθά να δώσει κυρίους λεπίδα συναισθήματα.

Το πρώτο που τόλμησαν σε ένα παρόμοιο πείραμα ήταν Καντίνσκι. παγκόσμια ιδέα του ήταν να μεταφέρει στους ανθρώπους που μπορούν να αντληθούν πάνω στον καμβά με τη μουσική, έχει το δικό του χρώμα και έχει μια απομονωμένη μορφή.

Από το αφηρημένο στο Σουπρεματισμό

Ρωσική ζωγραφική βρισκόταν σε ενεργό αλλαγές κατά τη διάρκεια του 20ου αιώνα. Μόλις το 1909, Καντίνσκι παρουσίασε το πρώτο τους κριτικούς επανεξετάσει την πρώτη αφηρημένο έργο του, ήταν η εξοικείωση του με τον Καζιμίρ Μαλέβιτς, ο οποίος αν και ήταν οπαδός του κάτι νέο, αλλά, παρ 'όλα αυτά, συνέχισε να παραμένει κάτω από την επιρροή του ιμπρεσιονισμού. Από αυτό το σημείο και το έργο του καλλιτέχνη αρχίζει να υποβληθούν σε μεταμόρφωση, η οποία το 1913 τον έδειξε ως εκπρόσωπος του Cubo-φουτουρισμού.

Την πάροδο του χρόνου, Μαλέβιτς για άλλη μια φορά τόνισε ποια χαρακτηριστικά ξεχωρίζουν τη ρωσική τέχνη του ΧΧ αιώνα - έγινε ο ιδρυτής μιας νέας στυλιστική κατεύθυνση, που ονομάζεται Σουπρεματισμό. Το ιδιαίτερο χαρακτηριστικό αυτής της τάσης ήταν το γεγονός ότι τα ορθογώνια σχήματα ενσωματωθεί στο σύνθετο έργο ίδρυμα. Στην πραγματικότητα, Σουπρεματισμό - ένα άλλο είδος αφαίρεσης, καθώς έχει τη δική παρόμοια χαρακτηριστικά:

• ματαιότητα?
• η έλλειψη της ικανότητας?
• γεωμετρικά (μη θετικής μπορεί να παρουσιάσει οποιοδήποτε γεωμετρικό σχήμα, αλλά το κεντρικό τμήμα της εικόνας είναι ένα ορθογώνιο)?
• ασυμμετρία.

Malevich πίστευαν ότι Σουπρεματισμό είναι ένα νέο επίπεδο της τέχνης, το οποίο είναι προσβάσιμο κατανόηση του νέου τύπου καλλιτέχνες που έχουν καταφέρει να επιβιώσουν τις προκαταλήψεις του παρελθόντος. Ποια χαρακτηριστικά διακρίνουν ρωσική ζωγραφική σε εκείνες τις ημέρες; Σύμφωνα με τους εκπροσώπους της Σουπρεματισμό είναι η ικανότητα να συλλάβει ένα υψηλότερο επίπεδο της τέχνης, να μάθουν τη δυναμική και στατική του χώρου με την ελαχιστοποίηση του χώρου.