Ο πιο διάσημος πίνακας του κόσμου. Τα πιο διάσημα ρωσικά έργα ζωγραφικής

Ας μαζί σας υπενθυμίσω τώρα τα πιο διάσημα έργα ζωγραφικής στον κόσμο. Το θέμα είναι από τη μία πλευρά είναι πολύ απλή, και από την άλλη - απίστευτα δύσκολο. Μετά από όλα, στην ιστορία της ανθρωπότητας στη Μητέρα Γη σε διαφορετικές χρονικές στιγμές και σε διαφορετικές χώρες, γεννήθηκε μια πολύ λαμπρή καλλιτέχνες που έχουν αφήσει τον κόσμο αθάνατα αριστουργήματα του.

Πραγματικά δεν θέλω να αγνοήσει άδικα κάθε μεγάλος καλλιτέχνης. Αλλά σε αυτό το άρθρο θα προσπαθήσουμε να μιλήσουμε μόνο για τα έργα που είναι εξοικειωμένοι όχι μόνο αληθινό γνώστες, καλλιτέχνες και κριτικούς τέχνης, αλλά και την απόλυτη πλειοψηφία από τους ευκολότερους ανθρώπους στον πλανήτη.

Τέτοιες, για παράδειγμα, είναι μερικές εικόνες da Vinci, Ραφαήλ, Μποτιτσέλι, Βαν Γκογκ, Νταλί, Charles Bryullova Ayvazovski, Kustodieva et al. Το έργο τους τυπωμένο σε ημερολόγια, περιοδικά, βιβλία και εγχειρίδια, που δημοσιεύθηκε τεράστιο αριθμό των αναπαραγωγών, συνεχώς αναβοσβήνουν στις οθόνες της τηλεόρασης. Στην πραγματικότητα, είναι γνωστά σε μας από την παιδική ηλικία.

Πίνακες ζωγραφικής από το πρόγραμμα Leonardo da Vinci

Μιλώντας για την πιο διάσημη φωτογραφία του κόσμου είναι αδιανόητη χωρίς την αναφορά των εν λόγω αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης, όπως το περίφημο «Μόνα Λίζα», «Ο Μυστικός Δείπνος», «Madonna Litta», «Η κυρία με την ερμίνα», που γράφτηκε από τον μεγάλο Leonardo da Vinci. Από τον κατάλογο αυτό, τα δύο πρώτα ονόματα που ξεχωρίζουν ιδιαίτερα. Όμορφη και μυστηριώδης «Μόνα Λίζα» υπήρξε για πολλούς αιώνες, με ένα μοναδικό χαμόγελο στα χείλη του, ήσυχα κοίταξε τη ματαιοδοξία αυτού του κόσμου - δεν υπάρχει μεταξύ των πολιτισμένων ανθρώπων, ακόμα και κάποιος που ποτέ δεν θα δει αυτή τη φωτογραφία;

Πιστεύεται ότι σε καμβά απεικονίζει Lisa Gherardini - τη σύζυγό του ένα ορισμένο μικρό έμπορο πλούσιοι Φλωρεντίας ονομάζεται Francesco del Giocondo. Τώρα ξέρετε από πού προήλθε ένα τέτοιο ασυνήθιστο όνομα του πορτρέτου - «Μόνα Λίζα»; Μια εικόνα ζωγραφίστηκε γύρω από 1503-1505 χρόνια. Σήμερα πολύτιμο χειρόγραφο της μπορεί να δει από πρώτο χέρι στο Μουσείο του Λούβρου. Υπάρχει πορτραίτο κρέμεται προστατευμένα παχιά αλεξίσφαιρο γυαλί, και είναι πάντα ένα πλήθος γύρω από πολλούς ανθρώπους. Αυτό δεν αποτελεί έκπληξη, επειδή οι άνθρωποι εξακολουθούν να μην έχουν τη δυνατότητα να ξετυλίξουν το μυστικό χαμόγελο της κυρίας.

Da Vinci πίνακες είναι ανεκτίμητης αξίας κάθε ένας, δεν μπορούν να αγοράσουν ακόμη και πολλά χρήματα. Αλλά υπάρχουν μεταξύ των έργων του ένα ειδικό προϊόν - ένα γραφικό τοιχογραφία «Ο Μυστικός Δείπνος». Η στιγμή της δημιουργίας του: 1495-1498 χρόνια, και γράφτηκε από έναν δάσκαλο της τάξης του ναού στην τράπεζα της Santa Maria delle Grazie, το οποίο βρίσκεται στην ένδοξη ιταλική πόλη του Μιλάνου. Το οικόπεδο απεικονίζει ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στην ιστορία της ανθρωπότητας - το τελευταίο Ιησού βραδινό γεύμα και δώδεκα μαθητές του. Μια μεγάλη επιτυχία που οι συντηρητές κατάφερε να διατηρήσει την τοιχογραφία στην εποχή μας, όπως ευρέως γνωστό είναι το γεγονός ότι, ενώ εργάζονται σε αυτό, Leonardo συμμετείχε σε πειράματα με μπογιά και εκκινητή στο τοίχωμα, η οποία στη συνέχεια οδήγησε στην ταχεία καταστροφή του στρώματος βαφής.

Raphael έργα

Στη συνέχεια καλλιτέχνη, η οποία μπορεί να ειπωθεί χωρίς υπερβολή ότι έχει μείνει πίσω από το πιο διάσημο εικόνα του κόσμου - είναι, φυσικά, Rafael Santi - ζωγράφος, ο οποίος έζησε στην Ιταλία 1483-1520. Ένα από τα πιο διάσημα και δημοφιλή έργα του - «Καπέλα Madonna», θεωρείται ένα από τα πιο τέλεια και καταπληκτικά γραφικά δημιουργίες που δημιουργήθηκε ποτέ από ανθρώπινο χέρι.

Ένα άλλο διάσημο έργα των δασκάλων - ένα τεράστιο (770 έως 500 cm) fresco «Η Σχολή των Αθηνών», κοσμεί μία από τις κρατικές δωμάτια του Παλατιού του Βατικανού. Ανάμεσα στα πολλά κομμάτια της εικόνας μπορείτε να δείτε τις μεγάλους στοχαστές της ανθρωπότητας, όπως ο Πυθαγόρας, ο Επίκουρος, ο Σωκράτης, ο Διογένης, ο Αριστοτέλης, ο Πλάτωνας. Μεταξύ των φιλοσόφων Rafael απεικόνισε τον εαυτό του, καθώς και την όμορφη ερωμένη του Margherita.

απαράμιλλη Μποτιτσέλι

Ποια είναι η γνώμη σας, η οποία συνεργάζεται μαζί μας τα εξής στο «φωτογραφίες τους πιο διάσημους καλλιτέχνες του κόσμου»; Αυτή η εκπληκτική και αιθέρια έργο του Σάντρο Μποτιτσέλι. Εμείς λέμε ότι μόνο δύο από τις δημιουργίες του, τα οποία είναι γνωστά σε όλους: «Η Γέννηση της Αφροδίτης» και ένα καμβά πάνω στον οποίο απεικονίζει τις διάσημες Τρεις Χάριτες - «Άνοιξη». Και αυτή και η άλλη εικόνα είναι ένας ύμνος για την γυναικεία ομορφιά. Κανένας άλλος δάσκαλος δεν θα μπορούσε να συλλάβει μέχρι τώρα σε χρώματα όπως μαγευτική και ποιητικές εικόνες των γυναικών.

μούσα του καλλιτέχνη ήταν μια νεαρή όμορφη florentiyka αγαπημένη Dzhuliano Medichi - Simonetta Vespucci. Ήταν λεπτή χαρακτηριστικά εκλεπτυσμένη εμφάνιση της σε μας από αμνημονεύτων χρόνων.

ιμπρεσιονιστών ζωγραφικής

Καλά, τώρα ήρθε η ώρα να σκεφτούμε ιμπρεσιονισμού. Αυτό το καλλιτεχνικό κίνημα ξεκίνησε στη Γαλλία στα τέλη του 19ου - αρχές του 20ου αιώνα. Καλλιτέχνες που εργάζονται με αυτόν τον τρόπο, πολλή δημιουργικότητα, και το καθένα από αυτά αξίζει μια ξεχωριστή συζήτηση. Σε αυτό το ίδιο το άρθρο θα συζητήσουμε για τα πιο διάσημα έργα του Μονέ, ο οποίος διαμορφώθηκε στο λίκνο του Ιμπρεσιονισμού και θεωρείται ένας από τους ιδρυτές της. Αυτός ο οδηγός που περιλαμβάνονται στις συλλογές μεγάλων μουσείων στο Παρίσι, το Βερολίνο, την Αγία Πετρούπολη και άλλες πόλεις του κόσμου.

Το ευρύ κοινό είναι πολύ εξοικειωμένοι με μια τέτοια εικόνα του Κλοντ Μονέ, όπως «Λίμνη με νούφαρα» και «Νούφαρα». Ο καλλιτέχνης έχει γράψει πολλές επιλογές δουλεύουν για αυτούς τους λόγους.

Van Gogh - καλλιτέχνη, του οποίου τα έργα ζωγραφικής τα πιο ακριβά στον κόσμο

Βαν Γκογκ ήταν ίσως το πιο λειτουργικό καλλιτέχνης στην ιστορία της ανθρωπότητας. Η κληρονομιά του είναι περίπου 800 έργα ζωγραφικής και πολυάριθμα σχέδια. Το πιο διάσημο πίνακα του Βαν Γκογκ - αυτό είναι ίσως οι «Ηλιοτρόπια». Είναι γνωστό ότι ο πλοίαρχος έχει γράψει 7 σε αυτή τη σειρά των νεκρές φύσεις. Αλλά μέχρι τώρα έχουμε ζήσει μόνο 5, και κάθε ζωγραφική εκτιμάται ως το πιο ακριβό διαμάντι. Απλά σκεφτείτε: στη διάρκεια της ζωής του Van Γωγ κατάφερε να πουλήσει μόνο ένα έργο του, και ότι για τις μόνες πένες, και τώρα η τιμή από τα έργα του σε δημοπρασία είναι σπάζοντας όλα τα ρεκόρ.

Μια άλλη πιο διάσημο πίνακα του Βαν Γκογκ - φανταστική εξαίσια ζωγραφική «Starry Night». Το έργο αυτό είναι τόσο δημοφιλές που σήμερα το Διαδίκτυο μπορεί να βρεθεί ακόμη και κινούμενα έκδοση του. Βαν Γκογκ ζωγραφικής ως ταλαντούχος και πρωτότυπο, ακόμα και με τη μορφή της αναπαραγωγής μπορεί να θεωρηθεί επ 'αόριστον.

Όνειρα, συλλαμβάνονται σε καμβά

Μιλώντας για τα πιο διάσημα έργα ζωγραφικής του κόσμου, είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε το έργο του ιδρυτή του σουρεαλισμού, Σαλβαδόρ Νταλί. Πιστεύεται ότι τα πιο δημοφιλή έργα ζωγραφικής του καλλιτέχνη είναι «Εμμονή της μνήμης», το οποίο δείχνει το ρολόι με τη μορφή συμβόλων του άπειρου ροή του χρόνου. Ερημική παραλία συμβολίζει μακριά το κενό, το οποίο, σύμφωνα με Νταλί, συχνά αισθάνθηκε μέσα του.

Ωστόσο, αυτό δεν είναι το μόνο δημοφιλές σουρεαλιστικό έργο. Δεν είναι λιγότερο διάσημα έργα ζωγραφικής μπορεί να θεωρηθεί «Λήδα Atomica», «Premonition του Εμφυλίου Πολέμου», «Burning Καμηλοπάρδαλη», «Όνειρο».

Τα πιο διάσημα ρωσικά έργα ζωγραφικής

Μέχρι στιγμής σε αυτό το άρθρο αναφέρεται στους πίνακες των ξένων καλλιτεχνών. Εν τω μεταξύ, υπάρχουν πολλές φωτογραφίες, γραμμένο από τον μεγάλο συμπατριώτες μας, που είναι πολύ δημοφιλή σε όλο τον κόσμο. Η Ρωσία είχε πάντα μια πολύ ταλαντούχους καλλιτέχνες. Και αν πολλά από τα αριστουργήματα της παγκόσμιας τέχνης για να δουν από πρώτο χέρι αρκετά δύσκολο, λόγω του γεγονότος ότι είναι στο εξωτερικό, τα πρωτότυπα των Ρώσων ζωγράφων, μπορούμε να εξετάσουμε τα πολλά μουσεία της χώρας μας, για παράδειγμα, στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ στη Μόσχα.

Εδώ είναι μια εικόνα του Tretyakov Gallery, το πιο διάσημο, όπως και εμείς, όσο και στο εξωτερικό: «Τρεις ήρωες» (Β Vasnetsov), «Ιβάν Γκρόζνι και ο γιος του Ιβάν» (Ι Ρέπιν), «Καθιστή Demon» (Μ Vrubel) «Η εμφάνιση του Χριστού στους ανθρώπους (Ivanov),» Το κορίτσι με τα ροδάκινα «(Ι Ρέπιν),» Πρωινή σε ένα πευκοδάσος «(Shishkin),» Μόσχα αυλή «(Β Polenov),» τα κοράκια έχουν φτάσει " (Α Savrassov) και άλλοι.

kustodievskie ομορφιά

Ξεχωριστά θέλω να μιλήσω για το έργο του παγκοσμίου φήμης Ρώσο καλλιτέχνη Boris Kustodiev - κανένας άλλος δεν θα μπορούσε τόσο νόστιμο και όμορφα πει τα μέσα της ζωγραφικής της ρωσικής ζωής, τη μυστηριώδη ρωσική ψυχή. Ποιος από εμάς δεν έχει θαυμάσει την ομορφιά του εύσωμος σαμοβάρι ( «Η γυναίκα του εμπόρου στο Tea»), ή υγιεινό και αρρενωπός νεολαίας, νεαρή κοπέλα στα Λουτρά χωριό ( «Ρωσική Αφροδίτη»).

Εδώ είναι τα ονόματα μερικών δημοφιλή έργα του αρχικού καλλιτέχνη: «Χειμώνας», «πορτρέτο του Fedora Shalyapina», «παραγωγή σανού», «σύζυγος εμπόρου με τις αγορές τους,» «Fair», «λουομένων», «Καρναβάλι».

«Μαύρη Πλατεία» από Malevich

Μιλήσαμε για λίγο για μερικά από τα πιο διάσημα ρωσικά έργα ζωγραφικής, αλλά θα ήταν λάθος να τελειώσει το άρθρο, τίποτα να γράψω για ένα από τα πιο αμφιλεγόμενα και αμφιλεγόμενα έργα που ήρθαν στο φως από το χέρι ενός από τους μεγαλύτερους Ρώσους καλλιτέχνες. Μιλάμε για «Black Square» Kazimira Malevicha - ο ιδρυτής του κινήματος στη ζωγραφική που ονομάζεται «Σουπρεματισμό.» Αν και Μαλέβιτς για πολύ δημιουργική ζωή του, έγραψε πολλές φωτογραφίες, αλλά και σε όλο τον κόσμο η πιο αξέχαστη είναι αυτή η δουλειά του.

Υπάρχουν διάφορες εκδοχές του «Black Square». Μπορούν να δει στην Πινακοθήκη Τρετιακόφ, το Ερμιτάζ και το Ρωσικό Μουσείο. Η τιμή αυτών των προϊόντων είναι τεράστια, σύμφωνα με τους ειδικούς, σήμερα μπορεί να φτάσει έως και 80 εκ. Δολάρια.

συμπέρασμα

Είναι ατυχές το γεγονός ότι σε αυτή την σύντομη ανασκόπηση, δεν ήταν δυνατόν να μιλάμε για αριστουργήματα του κόσμου από Rembrandt, Rubens, Καρλ Μπριουλόφ, Πάμπλο Πικάσο, Paul Gauguin και άλλους καλλιτέχνες. Τα έργα τους είναι άξια προσοχής, όχι λιγότερο.